Studentene ved Kunstakademiet i Trondheim markerer sin støtte til internasjonale studenter og deres bidrag til vår utdanningssektor og samfunn generelt.
Alle tekster
Studentene ved Kunstakademiet i Trondheim markerer sin støtte til internasjonale studenter og deres bidrag til vår utdanningssektor og samfunn generelt.
Minikritikk, Nora Marie Nilsen 11.05.2023
«Berøringstur» på Babel visningssted for kunst viser alternative måter å oppleve kunst på.
Kritikk, Eline Bjerkan 09.04.2023
Det er for lite av Bastard internasjonale scenekunstfestival som har den kunstneriske kvaliteten man bør kunne forvente eller er forankret i teatrale uttrykk.
Minikritikk, Maria H. Thomsen 08.05.2023
Butch Don’t Cry på Heimdal kunstforening formår at formidle et fællesskap, men som andre utopier har den en distance i sig.
Kommentar, Joen Vedel 05.05.2023
Strange Attractors er et passende begrep om den kaotiske fremtid de nyutdannede kunstnere og norske kunstakademier nå står overfor.
Kritikk, Leif Henrik Hoøen 04.05.2023
Man kan velge å fokusere på de sensoriske inntrykkene, som til tider blir så intense at de kan overvelde, eller på det store tolkningsrommet som det fragmenterte innholdet gir. Begge disse inngangene gir interessante opplevelser, men krever samtidig mye av betrakteren.
Kritikk, Anna Ulrikke Andersen 03.05.2023
Det er ingenting ved Invalid Pleasures som gir meg inntrykk av den tryggheten, omsorgen og varmen som helsevesenet, medisin og velferdsstaten lover oss.
Kritikk, Johanna Gullberg 02.05.2023
Trots att man alltid kunde önska sig mer genomarbetade verk, visar prisutställningen att den midlertidige installationen kan vara ett gott verktyg för att skapa reflektion och dialog runt aktuella tematiker.
Kritikk, Hans Carlsson 20.04.2023
Filmen De Humani Corporis Fabrica får vår gjestekritiker Hans Carlsson til å konfronteres med det etiske dilemmaet; Hvem har retten til å dø.
Minikritikk, Herman Østby 18.04.2023
«Granddaughters» er en historie om frigjøring fra det kontrollerende, passive og pyntelige.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 13.04.2023
Filmen sier kanskje noe om hvordan vi kunstnere prøver å abstrahere og skildre verden. Kunsten er som en empatimaskin, en stilisert versjon av virkeligheten som kanskje gjør den litt enklere å forstå.
Minikritikk, Nora Marie Nilsen 12.04.2023
Danseforestillingen «Jazz ain’t nothing but soul» bygger på afrikanske og karibiske tradisjoner, og er engasjerende samtidig som den spiller på et bredt følelsesregister.
Har kunstnerisk utviklingsarbeid ved kunstutdanningen medført et skille mellom kriteriene for kunst ved tradisjonelle arenaer som gallerier og museer på den ene siden, og kunstutdanningen på den andre? Hvilke konsekvenser har i så fall dette for utviklingen av kunstfaget?
Joen Vedel mener debatten om kunstnerisk forskning er temmelig kjedelig og uproduktiv. Sammen med Nabil Ahmed ved KiT etterlyser de det å skape nye fantasier, motivert av at det ikke finnes noen annen utvei.
Minikritikk, Heidi-Anett Haugen 29.03.2023
I dei politiske verka etterlys Yaniya Mikhalina kvinner si stemme og feminisering som botemiddel mot valdelege og imperalistiske statar.
Minikritikk, Elise Ain Adamsrød 23.03.2023
Sengen bærer mange konnotasjoner. I Nirmal Singh Dhunsis utstilling er den et sted for lengsler, ensomhet, sykdom, angst og død.
Minikritikk, Maria H. Thomsen 16.03.2023
Der er en paradoksal form for meningsløshed ved at plukke blomster fra en gren for at installere dem på en ny.
Kritikk, Eline Bjerkan 16.02.2023
Forestillingen «Gone here (yet) to come» blir nærmest arkitektonisk i sitt fokus på romlighet, og uttrykket er både storslagent og enkelt på samme tid.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 14.02.2023
– Man må tørre å snakke om kvalitetsbegrepet når man analyserer kunstverk, både fra den tiden og det som produseres i dag. I utstillingen har jeg prøvd å løfte frem verk som jeg mener holder et høyt kvalitetsnivå og gi dem det rommet de fortjener.
Intervju, Hanna Malene Lindberg 13.02.2023
– Du skal ikke forlate utstillingen med mer faktakunnskap om krigsårene i Norge, men med forestillinger om hva som kunne vært virkelig, sier Ana Dunjić om utstillingen B-SÅPE på Babel.
Kritikk, Leif Henrik Hoøen 09.02.2023
Solrunn Rones skaper noe spennende når hun klarer å gjøre en svært variert og løpsk fargebruk harmonisk.
Kritikk, Anna Ulrikke Andersen 07.02.2023
Espen Kvålsvolls verk er laget til kunstforeningens lokaler. Maleriene gir mye til rommet, men gir rommet like mye tilbake?
Minikritikk, Maria H. Thomsen 30.01.2023
I «AWARENESS III» på TSSK bliver vi præsenteret for en queer, feministisk og hierarkiløs virkelighed skabt af en AI.
Kommentar, artscenetrondheim 23.01.2022
På to år har mange nye skribenter fått testet sine kvalifikasjoner gjennom skriveoppdrag, redaksjonelle innspill og publiseringsmulighet hos oss.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 19.01.2023
Jeg forstår i grunnen kunstnerne når de anerkjenner den jobben jeg og styret har gjort. Det er jo ingen andre kunstinstitusjoner som har lobbyert så mye for kunstneres arbeidsvilkår, sier avtroppende leder Randi M. Brockmann ved TSSK.
Kritikk, Anna Ulrikke Andersen 09.01.2023
Det er åpenbart at kvinnekroppen knyttes til naturen, i økofeministisk ånd.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 16.12.2022
Det er mange kvinner som ikke lager feministisk kunst, men det er fortsatt et feministisk problem dersom de ikke er kjøpt inn mener Ulla A. Jørgensen bak FLAME.
Kritikk, Eline Bjerkan 09.12.2022
I «Your gaze makes me» er det stort sett mine egne tolkninger og assosiasjoner jeg har å støtte meg på. Som betrakter får jeg definisjonsmakt.
Kritikk, Leif Henrik Hoøen 30.11.2022
K.U.K. kaster ikke et nytt lys over Arne Ekelands kunstnerskap, men i samspill med Håvard Homstvedt kommer interessante sider til syne.
Minikritikk, Maria H. Thomsen 23.11.2022
«Ingenlunde Hellig, Not so Sacred Grove» kan tolkes som en udforskning af menneskets behov for at holde fast i definitionen af naturen som et kredsløb.
Kritikk, Thea Barslund 15.11.2022
«Potetbøtta og parfymen» er en gennemført og øm udstilling, der især spiller på, forholdet mellem det personlige og det relaterbare.
Minikritikk, Leif Henrik Hoøen 08.11.2022
Kunstnerne som arrangerer Storytellers er fra ulike generasjoner, der 52 år skiller yngste og eldste kunstner, og ulike land, som India, Kina og Norge.
Kritikk, Johanna Gullberg 05.11.2022
Nu, under några dagar tidigt i november, är det här Saturns Platz. Här pågår en lek med ljus, ljud och dofter som förstärker eller står i kontrast till det vi känner, till staden utanför.
Minikritikk, Maria H. Thomsen 02.11.2022
«Reelt oppheng» er en udstilling, der føles meget nutidig. Den øgende interesse for håndværk og materialers samspil i kunstfeltet afspejles her.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 31.10.2022
– En vase er kanskje den verste bruksgjenstanden du kan lage, fordi den kan reduseres til en dekorasjonsfetisj.
Kritikk, Anna Ulrikke Andersen 27.10.2022
Grenseløs har fått en god start som utstillingslokale. I Unlikely the same as yesterday kan debatten om bevaring, politikk og utbygging umulig overses.
Kritikk, Heidi-Anett Haugen 18.10.2022
Tina Jonsbus broderi kan sjå ut som knutar tett i tett, farga riskorn strøtt utover, eller ei slags brodert forsteining.
Kritikk, Thea Barslund 10.10.2022
Shrink er uden tvivl opmærksomhedsstjæleren på denne udstilling, med alt ret. Det er skrøbeligt, stort, kropsligt, fremmedgørende og intimt på en og samme tid.
Minikritikk, Leif Henrik Hoøen 30.09.22
Et hardt, grått rep henger fra taket. Når jeg går nærmere ser jeg imidlertid at det er laget av utallige små biter av grus.
Kritikk, Eline Bjerkan 26.09.2022
Både Susanne M. Winterling og Metahaven sine utstillinger virker noe forelsket i forskningen de er basert på.
Minikritikk, Håkon Viksmo Lie 23.09.2022
At det er Terje og Beriths vedskur som er motivet, er i praksis irrelevant for publikum.
Kritikk, Heidi-Anett Haugen 20.09.2022
Falstads Vast past på K.U.K. aktualiserer landskapets visjonære dimensjoner.
Kritikk, Eline Bjerkan 02.09.2022
På Trondhjems kunstforening har vi med en historisk grøft å gjøre; med manuelt arbeid, formødre og -fedre på den ene siden og nåtiden på den andre.
Kritikk, Hanna Malene Lindberg 31.08.2022
I møtet mellom Gunn Harbitz’ steinskulpturer og Mariia Drachuks oljemalerier skapes en samtale der helheten er større enn summen av delene.
Kommentar, Lars Elton 25.08.2022
Kunstmiljøet på Nyhavna bidrar til at Trondheim er en av de mest vitale kunstbyer i Norge akkurat nå. Men det kan det fort bli en slutt på.
Kommentar, Hanna Malene Lindberg 23.08.2022
– Vi ville ha en tomt som betyr noe, og være synlige i bybildet, sier arkitektstudent og markedsansvarlig for TreStykker, Fredrik Lundberg Paulsen.
Kommentar, artscenetrondheim 15.08.2022
14. juni 2022 ble det avholdt jurymøte for valg av gjestekritikere til Trondheim. Valget falt på to veletablerte kritikere med tverrfaglig praksis og med ulike innganger til kritikeryrket.
Kritikk, Thea Barslund 08.08.2022
En av verkstitlene, «Tatlin», åbner op for en linse at se udstillingen igennem. Den insinuerer en grund, hvorfra Sverre Wyllers værker udspringer; konstruktivismen.
Kritikk, Heidi-Anett Haugen 30.06.2022
Eg undrar meg over korleis ho overfører motiva til lerreta. Korleis ho veit kvar ho skal hogge kvart hull. Eg forstår ikkje korleis det er mogleg at det er laga for hand, eg er også fasinert over korleis desse ulike hulla kan bli eit bilete.
Kritikk, Eline Bjerkan 13.06.2022
Meta.Morf 2022: Ecophilia er best når den fronter en grundig, usentimental tilnærming til øko-tematikken.
Kritikk, Peik Elias Greaker 09.06.2022
«Viggo Andersen med venner» på Trondhjems kunstforening får en til å reflektere over dagens kunstverden.
Kritikk, Aksel Langum Øien 01.06.2022
Manglende dedikasjon eller egnethet ble et fellestrekk for mange av institusjonene som er satellitt-rom for «Into the Pink Sun».
Kritikk, Aksel Langum Øien 27.05.2022
Doris Uhlich har samlet en stor gruppe frivillige trondhjemmere til et nakent, kollektivt danse-rituale. Det er nesten vellykket.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 13.05.2022
Det var opprinnelig viktig at våren og følelsen av nytt liv skulle være tilstede, men så endte jeg opp med å bruke fjorårets døde blomster.
Kritikk, Joen Vedel 03.05.2022
Her er udstillingen stærkest, når tråden begynder at flosse og optrævle monumentets forsøg på en fin runding; når den inviterer beskueren ind i en uafklaret debat, en tvivl og en bevægelse; et konfliktfyldt rum, der erkender sig som altid allerede voldeligt.
Kritikk, Eline Bjerkan 02.05.2022
Trondhjems kunstforening har blitt beseglet av Den norske idealstaten. Kan et ideal i det hele tatt unngå å bli en forenkling?
Minikritikk, Vilja Hareide Jønnum 25.04.2022
Hva er koblingen mellom den britiske matematikeren Ada Lovelace og den svensk-norske vevkunstneren Hannah Ryggen?
Minikritikk, Linn Halvorsrød 21.04.2022
Estetikken er som spydd ut av koalisjonen som oppstod en gang på starten 2000-tallet, da de to subkulturene goth og rave smeltet sammen.
Kommentar, artscenetrondheim 19.04.2022
I samarbeid med Lademoen kunstnerverksteder (LKV) utlyser herved ArtScene Trondheim et gjesteopphold for en tilreisende kritiker i mars 2023 og mars 2024.
Minikritikk, Heidi-Anett Haugen 19.04.2022
«Performance anxiety» lar meg kjenne på mine begrensningar som menneske og kor viktig bevissthet, forståing og meining er.
Kritikk, Peik Elias Greaker 08.04.2022
Hege Lønnes retrospektiv er en mangfoldig utstilling, som på tross av sin dempede fremtoning, er full av liv.
Minikritikk, Linn Halvorsrød 06.04.2022
Effekten av at «Fictions of the flesh» foregår ute og inne i Trondheim sentrum, er at disse stedene forsterkes.
Intervju, Hanna Malene Lindberg 01.04.2022
– Jeg mener MiST har et spesielt ansvar for å hjelpe museet i fasen de er i nå. Ved å finansiere et par midlertidige prosjektstillinger for å avhjelpe samlingsforvaltningen vil vi kunne spare flere år.
Kritikk, Thea Barslund 30.03.2022
De to malerier af blå mærker hænger overfor hverandre, næsten som en introduktion til den samtale, der skal foregå mellem Höög og Øksendals kropslige malerpraksisser.
Intervju, Hanna Malene Lindberg 25.03.2022
Det er ikke kommet noen begjæring fra MiST eller NKIM om å få hjelp til å finne et fast utstillingssted i tiden før museet flyttes til sin endelige tomt, sier Christianne Bauck-Larssen (H)
Minikritikk, Siri Vinterly 23.03.2022
«This just in» på TKM skaper refleksjon rundt hva som skjer når et stedsrelatert kunstverk blir plassert i nye omgivelser.
Minikritikk, Emilie Moan 15.03.2022
Som publikummer merker jeg at «Klasserommet» ikke er myntet på min aldersgruppe.
Minikritikk, Vilja Hareide Jønnum 11.03.2022
Til tross for at flere av arbeidene virker å være i en prosess, er ingenting overlatt til tilfeldighetene i «Albuerom».
Minikritikk, Heidi-Anett Haugen 10.03.2022
Kanskje symboliserer fotografia at hugsen svinn hen og blir gløymd. Korleis var det nå igjen stemma til besteforeldra mine høyrtes ut?
Minikritikk, Linn Halvorsrød 09.03.2022
Verket er programmert slik at ingen av formasjonene er like. Verket er i evig forandring. Det liker jeg.
Kritikk, Peik Elias Greaker 07.03.2022
Exotic Dreams and Poetic Misunderstandings av Lin Wang fremstår ved første øyekast som et appetittlig gilde, men jo mer jeg inntar dess kraftigere blir den ulne ettersmaken.
Interviews, Intervju, Märit Aronsson-Towler 01.03.2022
I’ve implemented the traditional visuals of the Chinese landscape in my works, in a simplified and exaggerated manner.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 18.02.2022
Nå handler det mer om den enorme stillheten, nærheten til naturen og til de menneskene som er nære, men også den krevende stillheten, den som blir et forstørrelsesglass på egne følelser.
Kritikk, Aksel Langum Øien 16.02.2022
«Safari» baserer seg på et kjent plott hvor krefter som imperialisme og kapitalmakt utnytter levende vesener.
Kritikk, Hanna Malene Lindberg 14.02.2022
I Baut videreføres tradisjoner. Kulturarven blir kunstarv, det hverdagslige flytter ut av det praktiske og inn i det estetiske.
Kommentar, Polare randsoner, Tekstserier, Eline Bjerkan 04.02.2022 04.02.2022
Kanskje er det nettopp overbevisningen om kunstens moralske kompass som renvasker kunstnere, til forskjell fra andre turister, på inspirasjonsflukt til Svalbard?
Minikritikk, Peik Elias Greaker 25.01.2022
Verkene er så forskjellige i teknikk og stilart at det ved første øyekast fremstår som en samleutstilling, men den nedtonede atmosfæren de gir avslører at én kunstner står bak.
Minikritikk, Håkon Viksmo Lie 24.01.2022
L2O22NDON er en presentasjon av samtidskunst fra det samme sosiale miljø i London. Likevel byr utstillinga på friske pust og nye impulser.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 21.01.2022
Det ligger mye språk og uttrykk i det å velge et materiale.
Kritikk, Eline Bjerkan 03.01.2022
Hvem lar seg ikke fascinere av gravide hann-sjøhester, hundrevis av fiskearter som skifter kjønn eller hunn-insekter som spiser opp partneren under paringsakten?
Kritikk, Thea Barslund 21.12.2021
De hvide tekstiler i rummet, virker som symbolik for at rejse det hvide flag; som om Førde har hørt på de lokale, og gentager deres ønske om at leve støjløst og harmonisk med naturområderne.
Minikritikk, Asta Bøg Hansen-Hoeck 16.12.2021
«To Commune with the Stars» er en antropomorfiseret fortælling om en søgen efter noget meningsfyldt, efter stjerner, relationer, ophav og tilhørsforhold.
Kommentar, Susanne Christensen 15.12.2021
Coronakrisen plus Oslos pompøse signalbyggerier, og den skæve fordeling mellem hovedstad og resten af Norge, har muligvis været med til at rekruttere mæcener og private penge til det trønderske kulturliv.
Kritikk, Joen Vedel 07.12.2021
«Smykker 85-21» er med til at vise, hvor enestående og vigtig smykkekunstsamlingen på Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum er, men også hvor svær den er at komme efter.
Kritikk, Eline Bjerkan 01.12.2021
I «Det er bare en fase» brytes lange tidslinjer opp og etterlater betrakteren i en oppstykket, eklektisk nåtid.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 29.11.2021
Det som er spesielt med smykker er at de har en kroppslighet. Det er intimt og man får en naturlig nærhet til dem.
Minikritikk, Siri Vinterly 26.11.2021
Tracey Emin har lenge vært interessert i å bryte ned tabuer gjennom kunstnerskapet sitt. Kanskje hun naturlig eldes inn i et nytt tabu hun nå kan sprenge rammene for.
Kritikk, Thea Barslund 23.11.2021
Petra Dalström udforsker det spændingsfelt, der opstår i samspillet mellem materialer og deres egenskaber.
Minikritikk, Peik Elias Greaker 12.11.2021
Selvfølgelig blir jeg tiltrukket av denne estetikken. Selv har jeg alltid villet være en cowboy!
Minikritikk, Asta Bøg Hansen-Hoeck 10.11.2021
«Grader av Läsbarhet» på Heimdal Kunstforening er en leg med tegn; opfundne og nogle vi kender i forvejen, som bliver sat sammen i en ordineret og selvbevidst rækkefølge.
Minikritikk, Valentina Martínez Mariscal 09.11.2021
Forestillingen «Sea me!» tar med barn på en reise inn i livmorens «indre hav».
Minikritikk, Håkon Viksmo Lie 08.11.2021
Det er på kveldstid, utenfor TEKS’ åpningstider, at «Den varme pusten på ruta» viser seg fra sin beste side.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 03.11.2021
Det starter jo med fødselen. Derfra kan man trekke linjen til åpningen av «It´s Just a phase» og fødselen av den her kunstinstitusjonen.
Kritikk, Aksel Langum Øien 01.11.2021
Dramaturgiene i Øyvind Suuls verk er forankret i spennet mellom det konkrete og abstrakte. Han skaper et polyfont og fantasifullt formspråk som evner å trigge en oppriktig forundring hos betrakteren.
Intervju, Hanna Malene Lindberg 29.10.2021
«Hva vil historien? Hva vil objektet?». Det er en ekstrem form for lytting, et tålmodighetsarbeid. Det handler om å være lenge nok på et sted, i en situasjon, til at det begynner å snakke med deg. Og så begynner dialogen.
Minikritikk, Linn Halvorsrød 20.10.2021
Det må være befriende å jobbe i et så lett og formbart materiale som byggskum som keramiker. Utstillingen oser av skaperglede.
Minikritikk, Peik Elias Greaker 19.10.2021
Enrique Roura har i to år jobbet for Trondhjems kunstforening og foretatt undersøkelser i huset. Han har gått gjennom konstruksjonen og historien, spiker for spiker.
Minikritikk, Peik Elias Greaker 14.10.2021
Etter å ha betraktet kunstverkene i TKMs «This just in: Nye innkjøp til samlingen», undrer jeg på hvilke premisser som ligger til grunn når et museum foretar innkjøp.
Kritikk, Thea Barslund 12.10.2021
Vanligt tænker man kanskje på collagen som et fladt eller perspektivløst medie, men i Frida Orupabos værker bruges det som endnu et element, for at besjæle den historiske vold mod farvede individer.
Minikritikk, Aksel Langum Øien 29.09.2021
Årets Coast Contemporary, med temaet «Time as a Social Institution», er en nærmest dystopisk refleksjon rundt sosiokulturelle dilemmaer og paradokser ved samtidens jakt på en bedre fremtid.
Minikritikk, Emilie Moan 28.09.2021
I utstillingen «Out of Order» ser det ut som om noen har feilet i et forsøk på å utføre en krevende trylleformel, og dermed har en stakkars person endt opp med et bord som overkropp.
Minikritikk, Håkon Viksmo Lie 21.09.2021
I sirkel på gulvet, under og gjennom portalen, sitter 12 mennesker på krakker. Det er flest kvinner, men også noen menn. Er de her fordi de har langt hår?
Minikritikk, Linn Halvorsrød 20.09.2021
Så forsvinner de triumferende på forkvaklet vis ut av kirkerommet, mens de fortsetter å synge…
Intervju, Hanna Malene Lindberg 17.09.2021
Når vi nå har plantet 140 tujaer på Nyhavna er det nærliggende å forsøke å lese det som en park, som noe som har en samfunnsfunksjon. Det er utrolig hvor små grep som egentlig skal til for å bryte med vanen.
Minikritikk, Vilja Hareide Jønnum 14.09.2021
Det kroppslige blir en fellesnevner; det speiles i den organiske fasongen som skimtes under draperiet i «Great Shape» og i motivet i «Gordian Knot», der den samme fysikaliteten finner sted på det flate lerretet.
Minikritikk, Thea Barslund 13.09.2021
Pludselig kommer jeg i tvivl; er det her egentlig lidt for abstrakt til min smag?
Kommentar, Polare randsoner, Eline Bjerkan 10.09.2021
Vedøy utenfor Røstlandet var lenge et av Nord-Europas mest kjente fuglefjell. Nå har fuglene forsvunnet.
Minikritikk, Aksel Langum Øien 09.09.2021
Pixelerte figurer fyker som abstrakte organismer over skjermen. De kolliderer med hverandre, smelter sammen, adskilles eller utskilles.
Minikritikk, Peik Elias Greaker 06.09.2021
Sommerutstillingen på Babel visningsrom for kunst matcher inntrykket mitt av bydelen Lademoen forøvrig: Sammensatt og pulserende. Rufsete, men hipt.
Kritikk, Hanna Malene Lindberg 03.09.2021
Kan kunst svare på hva det vil si å skape “Kunnskap for en bedre verden”? I løpet av nok en unntakssommer har fem kunstprosjekter i Midtbyen søkt å skape fellesskap i en tid preget av avstand.
Kritikk, Othelie Eriksen 16.08.2021
Lap-See Lams restauranter er utenomjordiske og fremmede, et rent visuelt fenomen. Det er som om kunstneren spør, hva ligger egentlig i konseptet «kinesisk restaurant»?
Kritikk, Joen Vedel 13.08.2021
Sammen udgør Hannah Ryggen Army en pilespids der borer sig vej gennem jordlag, teltduge og brynjer; ind i historie- og nationsmaskinens store tandhjul; ind til hjertet af fortællingen om Norge.
Minikritikk, Joen Vedel 02.08.2021
Kunstnere som Man Ray og László Moholy-Nagy har allerede i 1920’erne eksperimenteret med fotografiet som en abstrakt kunstart – men alligevel lader det til, at der er noget mere på spil end abstraktion for abstraktionens skyld.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 03.08.2021
Som kunstner jobber man ofte veldig ensomt, så det å jobbe med en kurator som både har evnen til å lytte og bidra med viktige innspill har vært utviklende og morsomt.
Minikritikk, Henrik Nordberg 30.06.2021
«Dråpe-stasjonen» på Babel visningsrom for kunst symboliserer ikke bare vannets sykliske reise, men også menneskets materialistiske forhold til vann og natur.
Minikritikk, Håkon Viksmo Lie 22.06.2021
Anne-Karin Furunes’ monumentale verk utstilt i Stiftsgården, plisserer og skaper folder i kunsthistorien.
Minikritikk, Valentina Martínez Mariscal 18.06.2021
Trust me tomorrow er et kaleidoskop av uttrykk, hvor den tekniske kompetansen til gruppas utøvere, musikere, kunstnere og videografer er forestillingens styrke.
Kommentar, artscenetrondheim 16.06.2021
Valget har falt på to veletablerte fulltidskritikere som representerer hver sine skrivestiler og nedslagsfelt. De to kritikerne har begge visuell kunst som sitt arbeidsområde, en sjanger som er underrepresentert i kulturkritikken nasjonalt.
Kritikk, Othelie Eriksen 15.06.2021
Ebbing har en upåklagelig teknikk, et voldsomt politisk engasjement og interesse for kvinners plass i samfunnet. Utstillingen som helhet er en rungende protest mot kjønnsdiskriminering, der Ebbing ønsker et paradigmeskifte innen kunsten og patriarkatet en gang for alle.
Kritikk, Joachim Friis 09.06.2021
Denne multi-lagdelte materialitet som malerierne av Bjertnæs udstråler, skaber, i modsætning til udstillingstitlen, et ekstremt nærvær. Jeg får lyst til at røre, bruge sanser som maleriet traditionelt set ikke åbner op for, men som alligevel på en eller anden måde bliver aktiveret her.
Minikritikk, Oscar Debs 07.06.2021
Ved å til stadighet jage etter et nytt motblikk, en ny gjengivelse fra en annen vinkel blir kunsten fristilt, men risikerer også å bli unnvikende.
Kritikk, Geir Bergersen Huse 31.05.2021
I en sekulær verden står vi kanskje friere – men vi er samtidig nødt til å finne vår egen mening for å unngå et eksistensielt vakuum.
Kritikk, Hanna Malene Lindberg 28.05.2021
Et komma brukes både for å sette ting i sammenheng og for å adskille dem. Det er kommaet og de utallige mulighetene det gir til å forbinde, klassifisere, adskille og til å være i en mellomposisjon som har gitt årets masterutstilling navn – og det er befriende hvor godt tittel og utstilling spiller overens.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 27.05.2021
Bjertnæs ser på sitt konstnärskap som en mötesplats, och öppnar upp för både samarbeten och inflytanden. Dessutom har han ambitionen att folkliggöra konsten och sänke tröskeln till visningsrummen. Märit Aronsson mötte honom innan utställningen på Kunsthall Trondheim.
Minikritikk, Joen Vedel 25.05.2021
Der er noget morbidt over dette værk i al dens organiske transformation, som en dødsproces stoppet i tid.
Minikritikk, Peik Elias Greaker 21.05.2021
«Eyes as Big as Plates» portretterer forskjellige mennesker i naturen. Alle over halvveis i livssyklusen. Alle ikledd en drakt eller et kostyme i et organisk materiale som tilhører miljøet rundt dem.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 20.05.2021
Jeg diskuterte med meg selv om hva som er forskjellen mellom et blinkskudd og et bilde som har noe mer ved seg, noe tilført(…) Jeg kom fram til at det er tiden, men også stedet selv. Som om jeg er en jeger som går inn i skogen, finner meg en plass og venter på byttet.
Minikritikk, Oscar Debs 19.05.2021
Adgangsutstillingen 2021 i Galleri KiT er et konkret eksempel på hvordan egenkuraterte presentasjoner like fullt skaper en sammenhengende helhet.
Kritikk, Joachim Friis 14.05.2021
Udvalget af nominerede til Lorck Schive kunstpris repræsenterer et bredt spektrum af, hvad der foregår på kunstscenen i Norge akkurat nu.
Minikritikk, Aksel Langum Øien 11.05.2021
Med utstillingen «The Breakers Cafe» behandler fotograf Signe Marie Andersen kaféen som et sosialt termometer – som en speiling av et samfunn.
Kritikk, Geir Bergersen Huse 11.05.2021
Med protesten «NOT YOUR EXOTIC» dirrende i bakhodet begynner hele utstillingen å fortone seg annerledes. Der jeg først så et kaos av medier, materialer, farger og uttrykk, ser jeg nå en mangefasettert virkelighet.
Minikritikk, Vilja Hareide Jønnum 06.05.2021
Flere av de mørke, tjæreaktige skulpturene slynger seg organisk, som levende materiale. De lyse skulpturene, som ved første øyekast kan se ut som de er lette og myke som skyer, ser fra en annen vinkel ut som de er tunge og faste.
Minikritikk, Håkon Viksmo Lie 05.05.2021
Mikrotonal musikk er kanskje for de mer interesserte, men de liturgiske handlingene, i kombinasjon med domkirkas rom og musikken, gjør at det oppstår en helt spesiell stemning. Man blir rammet av helhetsopplevelsen.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 04.05.2021
Kiyoshi Yamamoto rör sig fritt mellan konst och konsthantverk. Det är färgstarkt och slående, men han har själv sagt att det är patetiskt å lage fine ting. För det är alltid något mer; bearbetning av personliga eller kollektiva traumer, en lek med roller eller letande efter identitet.
Kommentar, Eline Bjerkan 03.05.2021
Det nordiske kunstfeltet er i ferd med å bli trollbundet. Senest i rekken av hekserelaterte arrangement er et symposium hvor det ble tegnet opp paralleller mellom giftsoppen meldrøye og hekseri.
Minikritikk, Emilie Moan 30.04.2021
Hørespillet «Mulighetsperleporten» handler om Bente Ø., en nordnorsk ordfører, barnehagebaronesse og styregrossist som hater å motta spørsmål.
Kommentar, artscenetrondheim 28.04.2021
Utlysning: Gjesteopphold i Trondheim for tilreisende kritiker. Frist fredag 21. mai 2021
Minikritikk, Aksel Langum Øien 28.04.2021
Aksel Øien har over flere dager fulgt videoprogrammet LOOK AT ME/ LOOK THROUGH ME som spilles av på LED-skjermen på Trondheim Torg. Les hvilke betraktninger han gjør seg om verkene.
Minikritikk, Joachim Friis 23.04.2021
«Alle Ting, Sammen, For Alltid» bearbejder posthumane ideer om menneskets forhold til naturen. Det er et emne hvor tankeverdener og holdninger er mindst lige så vigtige som kunstværkerne selv.
Minikritikk, Othelie Eriksen 22.04.2021
Det er forfriskende å se en Hannah Ryggen-utstilling som ikke vektlegger de politiske aspektene av kunstnerskapet.
Minikritikk, Valentina Martínez Mariscal 21.04.2021
Rosa-lilla taklamper lager en dramatisk scene hvor silkeaktige, svarte, nærmest oljedryppende tekstilskulpturer ruver fra tak til gulv. Settingen er mystisk, science fiction-aktig og usedvanlig vakker.
Kommentar, artscenetrondheim 06.04.2021
Vi søker flere skribenter til minikritikk
Minikritikk, Mari Oseland 07.04.2021
«Nye Krigere» skildrer både kjernen i, og utviklingen av, mennesket. Fra urmann til cyborg, et vesen på uendelig leting etter mening.
Minikritikk, Othelie Eriksen 26.03.2021
Kenneth Blom skaper som regel stuevennlig kunst. Men, det er mer med denne utstillingen enn salgsobjekter.
Kommentar, Polare randsoner, Tekstserier, Eline Bjerkan 23.03.2021
Hva er essensielt for grensesamfunnene i nord? Fri kunst belyser og utfordrer nordområdepolitikken, og skaper nye narrativ.
Kritikk, Eline Bjerkan 22.03.2021
Utstillingen «Eeehs ursprung» anerkjenner betrakterens tvil samtidig som den påberoper seg en kontakt med noe opprinnelig.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 18.03.2021
Att lösa upp ett material betyder inte att det är borta. Jag tvingar det att bli mitt, jag gör en omvänd artikulering, det är det allting handlar om. Les intervjuet med Hans Egede Scherer.
Minikritikk, Othelie Eriksen 05.03.2021
Det er heldigvis en humoristisk undertone i «På tross av alt annet». Det redder i det minste meg fra å forlate utstillingen mer nedstemt enn da jeg ankom.
Kritikk, Joachim Friis 03.03.2021
Udstillingen af Christian Messel har collagen i centrum, og med et bredt udvalg af teknikker udfordrer han vores forståelse af historiens store figurer, symboler og fortællinger.
Minikritikk, Valentina Martínez Mariscal 22.02.2021
I «Songs for dying» blandes kollektive tragedier med personlige minner og nåværende sosiale realiteter. På den måten løfter Korakrit Arunanondchai frem samværet som finnes i åndelig helbredelse.
Minikritikk, Tekstserier, Virtuelle veivalg, Mari Oseland 09.02.2021
På skjermen foran meg starter showet, med neon-lysende tekst i 90-tallsstil over stillbilder av nærmiljøet på Heimdal. Koppen og Jorkjen vinker oss teatralt inn. Tankene mine går til småbarns-TV og overspente pedagoger, en tydelig indikasjon på at vi nå entrer et fantasiunivers.
Kritikk, Eline Bjerkan 02.02.2021
De eldgamle tidslinjene og ufattelige avstandene i utstillingen «Transgression» er inkluderende og tankevekkende. Samtidig undres jeg på om jeg ikke ville fått den samme følelsen ved å besøke et hvilket som helst naturvitenskapelig museum.
Kommentar, artscenetrondheim 29.01.2021
Arbeidsmiljørapport om Kunstakademiet er klar i sin tale: Driften av instituttet står til stryk.
Intervju, Geir Bergersen Huse 28.01.2021
Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum (NKIM) stenger dørene 1. februar. MiST-direktør Karen Espelund vil ikke anslå når eller hvor det nye kunstindustrimuseet åpner igjen.
Kritikk, Joachim Friis 20.01.2021
Fra dette perspektiv bliver tid en personlig, rumlig og bevægelsesafhængig erfaring.
Kritikk, Dagny Margrete Causse 19.01.2021
Med lydverket «Hiss» tar Magdaléna Manderlová oss bort fra en posisjon der mennesket er fremmedgjort eller stiller seg utenfor naturen.
Minikritikk, Joachim Friis 13.01.2021
Bloms skulpturer gør noget andet; de udvikler sig, bliver overmodne og sikkert også fuldstændig opløste og mimer dermed en proces, der på trods af deres syntetiske materiale måske er lige så meget krop som skulptur.
Minikritikk, Linn Halvorsrød 11.01.2021
Vel oppe sier guiden at vi må holde oss unna kanten på plattformen, for det er ikke noe rekkverk der. Alle deltagerne går straks bort til kanten.
Kritikk, Geir Bergersen Huse 07.01.2021
Er Dea Trier Mørch aktuell i det 21. århundre, eller bare interessant?
Kommentar, artscenetrondheim 05.01.2021
Store utskiftninger ved KiT og AD-fakultetet. Også dekan Shetelig trekker sin søknad om ny periode.
Kommentar, Konferanse 2020, Media, artscenetrondheim 04.12.2020
Den 4. desember inviterer vi til digital kritikkonferanse, og markerer samtidig at ArtScene Trondheim har skrevet om og rapportert fra regionens kunstliv i ti år. Les om programpostene her:
Kommentar, Konferanse 2020, Media, Heidi Bale Amundsen 04.12.2020
Når kunsten griper inn i virkeligheten på ny og uoversiktlig vis, tydeliggjøres behovet for en kunnskapsbasert felles samtale om kunst og kultur. Kritikken er en forutsetning for den samtalen.
Kommentar, Konferanse 2020, Media, Tekstserier, Sissel Furuseth 04.12.2020
Én av grunnene til at jeg ikke alltid opplever kunstkritikk så stimulerende som jeg burde, er nettopp den tidvis ukritiske og servile tilslutningen til nye teoretiske posisjoner.
Stabilt lave honorarer bidrar til at færre kritikere forblir kritikere. Om man har ambisjoner om å dyrke frem nye kritiske stemmer må man samtidig arbeide målrettet for å styrke kritikerøkonomien.
Kommentar, Konferanse 2020, Media, Hanne Hammer Stien 27.11.2020
Mer enn noensinne er det viktig å ivareta motstandskraften i kritikken. Kvalitet fremfor kvantitet må derfor være et mantra. Spesielt må kunstkritikken holde fast på langsomhet (det som er utstrakt i tid og rom) og kompleksitet.
Kommentar, Konferanse 2020, Media, Merete Røsvik 04.12.2020
Tidsskrifta rekrutterer og lærer opp nye stemmer til kritikken og kultursektoren generelt. Elles er tidsskrifta mest lovprisa for sein og grundig refleksjon som tilfører debatten nye perspektiv ved å sjå på dei lange linjene, og ikkje alltid skjele til det aktuelle. Men korleis er eigentleg vilkåra for denne grundige refleksjonen no for tida? Er definisjonen av tidsskriftet i endring?
Kommentar, Geir Bergersen Huse 23.11.2020
Med de ekstraordinære midlene til innkjøp av kunst har KODE Museer i Bergen handlet raskt. Hverken NKIM eller TKM har kjøpt noe så langt, men håper på å ta avgjørelser i løpet av de neste ukene.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 29.10.2020
Det er estetiske innslag innenfor et kunstnerisk uttrykksregister. På samme tid virker de inn som påminnelser om hvordan vi måler verden optisk, måler med blikket, systematiserer våre omgivelser – enten med arkitektur, interiør- eller ingeniør-kunst.
Minikritikk, Dagny Margrete Causse 23.10.2020
Matilde Gaustad har tidligere funnet inspirasjon i massiv arkitektur, og er opptatt av dialog mellom sine verk og lokalene der hun stiller ut. Nå har hun gitt seg i kast med den karakteristiske arkitekturen på Nyhavna.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 03.10.2020
Norske Kunsthåndverkere Midt-Norge mener det ikke har blitt tatt godt nok hensyn til kunsthåndverkets posisjon i MiSTs planer om museumssammenslåing. 1. oktober inviterte de til seminar.
Minikritikk, Joachim Friis 02.10.2020
Malerierne hænger dominerende på væggene og gør også umiddelbart størst indtryk med deres bastante og farverige penselstrøg. Alligevel er det efter endt besøg tegningerne som giver mig den klart bedste forståelse for kunstnerens personlige udtryk.
Kritikk, Eline Bjerkan 30.09.2020
Utstillingen «Who wants to live forever?» ved Kunsthall Trondheim er mer opptatt av den mystiske tilstanden av å være død, heller enn døden som en del av livet.
Minikritikk, Daniel Hansen 25.09.2020
I Vååjnesasse buektedh kastar Tomas Colbengtson en känga mot de som förtryckt hans folk samtidigt som han lyfter fram de som har blivit förtryckta.
Intervju, Geir Bergersen Huse 17.09.2020
– Når jeg kommer til et sted bruker jeg tid på å ta inn områdets estetikk og stofflighet. Etter hvert forstår jeg stedet, forteller Maria Brinch. Hun er mottager av Ørland Sparebanks kunststipend 2020.
Minikritikk, Siri Vinterly 15.09.2020
I utstillingene «STEIN/BRUDD» og «Flytende» ved Trondhjems Kunstforening står menneskets opplevelse av naturen i sentrum.
Intervju, Polare randsoner, Tekstserier, Eline Bjerkan 07.09.2020
«Menneskets avtrykk på jorda er så stort at det krever en ny forståelse, et nytt begrep som beskriver forholdet mellom natur og kultur. Jeg vil gjerne skrive naturkultur i ett ord». Hilde Methi er en av kuratorene bak Lofoten International Art Festival, som mottok Kunstkritikerprisen 2019.
Minikritikk, Linn Halvorsrød 02.09.2020
De lilla søylene i Nanna K. Hougaards utstilling «Carriers of Meaning» minner om 1980-talls interiør, tights og tilstanden av dyp meditasjon.
Minikritikk, Hannah Mjølsnes 31.08.2020
Cassius Fadlabis utstilling «Birds of metal» fremstår som en aktiv forhandling, eller et spill, mellom ulike uttrykk og tradisjoner.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 25.08.2020
I Heidi Bjørgan og Katrine Giævers utstilling på Dropsfabrikken forenes ulike disipliner i estetiske og materielle samtaler. Det gir publikum tilgang til noen lekne leksjoner i hva som teknisk sett er mulig innenfor kunstnerisk utforskning.
Intervju, Marit Kristine Flåtter og Eline Bjerkan 19.06.2020
Vi har pratet med dekan Shetelig for å få større innblikk i prosedyrer og drift av KiT. Vi har også snakket med likestillingsansvarlig Svandis Benediktsdottir fra HR- og HMS-avdelingen ved NTNU, Sissel M. Bergh som er tidligere styreleder Trøndelag Bildende kunstnere og Mari Oseland, masterstudent ved KiT, om omfanget av den vanskelige situasjonen som Kunstakademiet i Trondheim befinner seg i.
Intervju, Eline Bjerkan 09.06.2020
Annika Borg har kastet seks terninger 101 ganger per dag siden 1994. Til høsten markeres 25 år med det stadig pågående prosjektet med en utstilling på Trøndelag senter for samtidskunst.
Kommentar, Stedsfornemmelser, Tekstserier, Eline Bjerkan 25.05.2020
De fleste av Trondheim bys tallrike, offentlige kunstverk er fysiske objekter med behov for vedlikehold. Derfor er det store forventninger til kunstplanen for Nyhavna, som potensielt vil markere et skifte i hva slags kunst vi kan støte på i det offentlige rom. Foreløpig er den likevel utsatt på ubestemt tid.
Intervju, Martin Palmer 25.05.2020
Nylig ble det tre-årige programmet Atelier Babel lansert. Veslemøy Lilleengen og Yanir Shani er to av kunstnerne som er valgt ut til å arbeide og motta lønn på 100 000 kroner hver under atelieroppholdet.
Kommentar, Fredrik Shetelig 19.05.2020
Brev fra Fredrik Shetelig, dekan, fakultet for arkitektur og design, NTNU
Kommentar, artscenetrondheim 19.05.2020
De siste månedene har ArtScene Trondheim publisert to tekster som omtaler strukturelle problemer ved administrasjon og ledelse ved KiT. Nå publiseres en redegjørelse knyttet til sakene.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 11.05.2020
På flere plan vil MiST endre seg inneværende år, både hva gjelder organisasjonsstruktur og bemanning av sentrale posisjoner. AST har over noen måneder holdt kontakt med Nina Refseth for å få et klarere bilde av MiST anno 2020.
Kommentar, Eline Bjerkan 06.05.2020
Dekan ved NTNU, Fredrik Shetelig, svarer på kritikken som fremlegges i teksten «Mangelfull kommunikasjon ved Kunstakademiet».
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 06.05.2020
AST fått innsikt i det som virker å være flere ureglementerte prosedyrer knyttet til prioritering av fag, tilsidesetting av ansatte og tilsetting av nye stipendiater ved Kunstakademiet. Samtidig forventer en gruppe studenter ved KiT at kritikken som er fremsatt mot utdannelsen bli tatt på alvor.
Kommentar, Tekstserier, Virtuelle veivalg, Eline Bjerkan 23.04.2020
Hva skjer når vi fysisk hindres i å oppsøke såkalt opplevelsesbasert kultur som kunstutstillinger, konserter, teater- og danseforestillinger? I en isolert hverdag har kulturlivet måttet tilpasse seg.
Kommentar, Eline Bjerkan 17.04.2020
Dekan ved AD-fakultetet, NTNU, svarer på kritikken som fremlegges i teksten «Kunstutdanning overlatt til tilfeldighetene».
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 17.04.2020
Problemene ved Kunstakademiet i Trondheim synes å eskalere fra det ene året til det neste. Studenter og lærere opplever at utdannelsen er siste prioritet. Hvorfor blir ikke kritikken mot instituttet håndtert skikkelig?
Intervju, Geir Bergersen Huse 15.04.2020
Saken om sammenslåing mellom Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum og Trondheim kunstmuseum er kompleks. AST har pratet med styrelederne Vigdis Vågen og Michael Kahn om status.
Kommentar, Geir Bergersen Huse 02.04.2020
Den pågående pandemien har rammet flere kunstinstitusjoner i Trøndelag. Verst synes det å ha gått utover de private galleriene.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 27.03.2020
I NO NO NSE NSE har en ukjent krysning mellom menneskespråk, teknologiske data og bakteriell formasjon endelig kulminert i en hybridestetikk.
Kritikk, Geir Bergersen Huse 25.03.2020
Gruppeutstillinga «Beyond Measure» på Trondheim Kunstmuseum handler om hvor mye samfunnet vårt måler og systematiserer, fra det nitid nøyaktige til det absurde og lekne.
Minikritikk, Oscar Debs 19.03.2020
Oscar Debs presents some biotechnological highlights from the Metamorf exhibition Digital Wild.
Kommentar, Tekstserier, Virtuelle veivalg, Andreas Ervik 17.03.2020
Det elektroniske er overalt. Aldri før har det vært viktigere med kunstnerisk utforskning av teknologiutviklingen.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 05.03.2020
Jeg kan selv huske da det fantes 25-øringer, og da de ble avskaffet så føltes det faktisk som at 50-øringen ble mindre verdt, fordi den ble degradert til det minste myntenheten. I slike tilfeller må man reforhandle forholdet til disse objektene, som på mange måter også blir ikoniske.
Intervju, Eline Bjerkan 24.02.2020
Inghild Karlsen var festivalkunstner under årets Barents Spektakel. Hør henne prate om skjebnene som har møtt hennes kunstverk i offentlige rom, forskningsturer til Svalbard og kontroversielle dyrebein.
Kritikk, Martin Palmer 14.02.2020
Etter å ha beveget blikket over begreper om båtliv, reindrift og fiske, kunna, ajnj, torvlandskap og Oksbåsen, finner jeg imidlertid en liten flekk markert med Tråante, eller Trondheim. Jeg vet hvor jeg er, og det blir endelig mulig å se hvilken vei kartet er hengt opp.
Minikritikk, Mari Oseland 12.02.2020
De danser maleriene, strekker seg på tå, spriker med fingre og bein. Dyrene prøver å forstå med hele kroppen. Jeg synes dette er en skikkelig befrielse; kanskje ikke alt behøver å tolkes med hode, tanker og samvittighet?
Kritikk, Sara Noelani Müller 11.02.2020
Jeg har som oftest forestilt meg havet som en flate. Et utstrakt, horisontalt areal, litt som en gigantisk eng – men så er jeg også vokst opp ved skogkanten i et land som ikke grenser mot noe hav. Havrom er i så måte et bedre begrep, for det gjenspeiler det enorme, tredimensjonale rommet som skjuler seg under overflaten.
Minikritikk, Othelie Eriksen 06.02.2020
Dette er en tungsindig utstilling, der selv blomstene har dødsansikter. Stråhle har tematisert naturens forfall ved menneskets hånd, og i utstillingsteksten maler han et bilde av dommedag.
Minikritikk, Linn Halvorsrød 28.01.2020
Hedda Hørrans kunst befinner seg i spennet mellom det solide og det luftige. Det tunge og det lekne. Det stramme og det tullete. Styrken hennes ligger i måten hun setter alt dette sammen på. Det er fengende, forførende og finurlig – og det er strødd frø overalt.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 20.01.2020
Jeg savner en tydeligere begrunnelse for at et slikt fellesnordisk prosjekt med overbevisning kan la seg overføre til 2020.
Intervju, Livet som konstnär, Märit Aronsson-Towler 09.01.2020
En tydlig inspirationskälla är kronobiologin, som omhandlar organismers reaktioner på tid. (…)Geologen Michel Siffre hade humor i sitt arbete. Det finns t. ex. en bild där han ligger i sin grotta och läser Platons Grottan.
Intervju, Markus Lantto 06.01.2020
Det är snarare den där upplevelsen, känslan, som kommer någonstans ifrån, som jag försöker fånga. Du vet när man är i ett landskap, och man är helt stilla, då är hjärnan en enarmad bandit. Man drar i spaken, och hjulen börjar snurra.
Intervju, Eline Bjerkan 09.12.2019
Gunvor Nervold Antonsen er første Lorck Schive-nominerte tekstilkunstner. Hør henne fortelle om utstillingen, aktivisme og klima.
Kommentar, Stedsfornemmelser, Tekstserier, Anki Gerhardsen 05.12.2019
Med kampropet «make the north great again» har kunstprosjektet Nordting gjennomført 49 folkeforsamlinger. I 2017 stilte de til stortingsvalg.
Kritikk, Kunst og klima, Tekstserier, Guro Langness 03.12.2019
Nervold Antonsens kunst får artikkelforfatter til å tenke på hvordan utnyttelsen av naturressursene har negative konsekvenser for mennesket.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 06.11.2019
Ane Mette Hol og Gerd Tinglum er som grunnforskere å regne; de introduserer omverdenen for nye materialer og begreper med sine tidskonsumerende arbeider.
Pia Arke gjør kolonihistorien til en del av sin historie på den eneste måten hun kjenner til, nemlig ved å ta den personlig.
Kommentar, Kunst og klima, Tekstserier, Kathrine Skarsholt 04.11.2019
Powerhouse Brattøras estetikk «form følger miljø» er en fremvisning i bærekraft, men når det legges til rette for økt energiforbruk kan den miljømessige gevinsten fort bli symbolsk.
Intervju, Eline Bjerkan 26.10.2019
Magnhild Kennedy/Damselfrau viser sine verdenskjente masker på Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum.
Kritikk, Torunn Rasmussen 15.10.2019
Når Kim Hiorthøy nå viser sin første separatutstilling i hjembyen Trondheim, kan det ikke beskrives som annet enn å entre et typisk hiorthøysk univers, både i form og innhold.
Kritikk, Martin Palmer 04.10.2019
Videoene er projisert på gjennomsiktige pleksiglassplater som er hengt opp på ulike metallkonstruksjoner. Disse holdes i balanse ved hjelp av synlige lodd, klyper og vekter. Ingenting er skjult. Videoene viser kropper som danser stakkato. Mot hverandre. Med pappeskene. De representerer form. Balanse. Tyngdekraft. Holder seg selv oppe.
Arkitekt Arild Eriksen har markerat sig inom utveckling av alternativa boformer och social arkitektur. Med arkitektkontoret Fragment Oslo har han nyligen färdigställt en mulighetsstudie för kunstnerboliger och ateljéer i Hovinbyen, Oslos största byutviklingsområde.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 27.09.2019
Det var nyfikenheten på världen som tog mig till konsten. Alla förklaringar som jag fick från skolan, böcker och universitetet, de var bra, men inte tillräckliga. Det var alltid något mer som jag ville förstå.
Kritikk, Eline Bjerkan 23.09.2019
Inne på Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum henger Damselfraus masker på rekke og rad ned fra taket. Å gå blant dem er som å bevege seg i en jungel hvor tause, fremmede fjes stirrer mot deg.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 18.09.2019
Stramheten som preger Pia Arke-utstillingen finner sin rake motsetning i Anna Daniells etasje. Her er gulv og vegger tatt i bruk til noe som mest av alt ligner et «ReMida»- eller gjenbruksverksted, i full utfoldelse.
Kritikk, Eline Bjerkan 11.09.2019
Narrativ feilslutning legger opp til en refleksjon rundt det vi oppfatter som normalt og hva som blir sett på som avvik, samt hvordan mennesker kontekstualiserer og lager selvforsterkende narrativ rundt disse oppfatningene.
Kommentar, Stedsfornemmelser, Tekstserier, Ola Sendstad 06.09.2019
Når slutter vi å være deltaker i og når reduseres vi til konsumenter av omgivelsene? Arkitekt Ola Sendstad forteller hvordan prosjektene hans med Blaker-camemberten og gamle Hundorp stasjon bidro til en revitalisering av stedene.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 26.08.2019
Når talspersoner for tidsskriftene for åpen scene normaliserer dårlig betalingsvilje og forventer å skulle fortsette på samme måte, tyder det på at norske tidsskrifter har en del å rydde opp i.
Kommentar, Eline Bjerkan 16.08.2019
Mannlige kunsthåndverkere er i mindretall og utgjør knappe 20 prosent av Norske Kunsthåndverkeres medlemmer. Likevel oppgir de å ha høyere inntekt enn sine kvinnelige kollegaer. Er det fortsatt slik at dagens kvinner har et begrenset spillerom i sin kunstkarriere? AST tar et kunsthistorisk sveip innom kjønn, normer og forventninger.
Kritikk, Eline Bjerkan 05.07.2019
AK Dolvens utstilling på TKM Gråmølna er som en snøballkamp i april: Fysisk treffende som et slag mot magen, men samtidig kjølig og distansert som når ammunisjonen smelter mellom fingrene på en.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 01.07.2019
For meg er autoimmunitet interessant som tematikk, da jeg anser det som et symptom på en rekke dypere problemer i vår tid.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 28.06.2019
Tyske Stefanie Hessler (f. 1987) er ansatt som Kunsthall Trondheims nye direktør.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 26.06.2019
«I think of art as the creative impulse in human beings to make something outside themselves that in one way or another represents their experience of the world.»
Kritikk, Martin Palmer 24.06.2019
I utstillingen The Micro Challenge vises to ulike kunstprosjekter av henholdsvis Veneziabiennale-aktuelle Ane Graff og kunstnerduoen Aksnes & Moen, med utgangspunkt i et felles tema: Hva er noen av de globale helseutfordringene i vår tid? Og hvordan forholder vi mennesker oss til disse?
Selv om det er vemodig at dette er RAKEs siste sommer, har visningsstedet etterlatt seg en kunstnerisk arv som byen kan bygge videre på.
Kritikk, Stedsfornemmelser, Tekstserier, Eline Bjerkan 17.06.2019
Oslobiennalen er forfriskende lite logofisert eller sensasjonspreget. Tvert imot er den så lite prangende at det å finne biennalens hovedsete i seg selv skulle vise seg å være en liten utfordring. Selv var jeg nær ved å forville meg inn hos naboen, Oslo Middelalderfestival, som foregikk samtidig.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 31.05.2019
I grunden är det en demokratifråga; alla är med och betalar för Nationalmuseum, och alla ska kunna ta del av det.(…) Det har blivit ett signum för Jamtli.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 27.05.2019
I Powerhouse ville jeg få naturkrefter inn i bygget. Jeg har forsøkt å få til en fysisk bevegelse på veggen som er kraftigere enn hva et menneske kan få til.
Kritikk, Eline Bjerkan 20.05.2019
De ferdige keramikkarbeidene hinter tilbake til de fysiske kroppene og bevegelsene som utformet dem. Sånn sett er de minner, de også.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 16.05.2019
Den er Francis Bacon-rå. Ekspressiv, voldsom, et drept stykke abstrakt kunst som likevel er vridd og vitalt.
Kritikk, Eline Bjerkan 14.05.2019
På hvert sitt vis forsøker de å blottlegge, eller provosere frem, de mange lagene med mening som kan befinne seg bak et musealisert objekt eller en iscenesatt situasjon – meningsinnhold med varierende grad av sannhetsgehalt.
Kommentar, artscenetrondheim 15.05.2019
Ubalansen mellom en kommersiell og økonomisk sterk aktør fra det private næringsliv, som Britannia Hotel og et mellomstort norsk, offentlig finansiert kunstmuseum, med betydelige kunstverdier, burde synes opplagt.
Kommentar, Johan Börjesson 14.05.2019
Det hadde vært oppsiktsvekkende om avtalen på noen vis brøt med god museums- eller forretningsetikk, men det gjør den ikke. Om noe har det vært en fordel at Forselius som mangeårig styremedlem i MiST er inneforstått med spørsmål som angår konservering og formidling. Museale aspekter i avtalen har ikke måttet forklares og forsvares, noe som ofte kan være tilfellet, men har blitt akseptert som forutsetninger.
Intervju, Eline Bjerkan 30.04.2019
Ahmed Umar, kjent for emosjonelt sterke verk med politisk brodd, har vært residenskunstner på Ørlandet opp mot Hannah Ryggen-triennalen som starter denne uken.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 15.04.2019
Et særlig oppsiktsvekkende aspekt ved samarbeidet i Trondheim er at hotelldirektør Mikael Forselius selv også sitter i styret for Museene i Sør-Trøndelag, MiST.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 15.04.2019
Med knappe midler har vi klart å motvirke det som Åmås-utvalget i sin medierapport beskriver; at kulturfeltet kan bli liggende i en medieskygge når geografiske områder blir nedprioritert.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 29.03.2019
Søkerlisten til direktørstillingen ved Kunsthall Trondheim er klar. Også denne gang viser den forholdsvis unge kandidater, med mye kuratorisk orientering.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 27.03.2019
I april åpnet Britannia Hotel etter flere års renovering. I det stille har Trondheim kunstmuseum tenkt økonomisk vinst og plassbesparing i en håndvending; deler av Hebler-gaven har fått påspandert nye rammer og leases ut til Britannia de neste årene.
Få lokalpolitikere kjenner på ansvaret for å sikre den norske befolkningen tilgang på nok mat i flere generasjoner. I «Grønn strek» har kunstner Bodil Furu filmet tett på politiske forhandlinger i Rådhuset, i det hun beskriver som «et dokumentarisk kammerspill om dyrkamark og lokaldemokrati»
Kritikk, Øyvind Rongevær Kvarme 19.02.2019
Ved å gjere seg sjølv til gjenstand for skryt synleggjerast marknadsføringsspråket i kulturfeltet – eit felt som ofte proklamerer avstand til dei same kreftene.
Kommentar, Martin Palmer 14.02.2019
Kun de første to årene etter at innkjøpsordning for samtidskunst ble overdratt til norske museer har det blitt rapportert særskilt for hvordan disse midlene ble anvendt. Så hva er status ti år senere?
Intervju, Märit Aronsson-Towler 23.01.2019
Et av de grunnleggende premissene for kunsten er det å skape mening(..). Å gi noe liv. I så måte er kanskje ikke robot- og kunstproduksjon så forskjellig. Bortsett fra at kunsten (…)ikke har noe forpliktelse om å oppfylle noen instrumentell verdi. I motsetning til roboter.
Kritikk, Märit Aronsson-Towler 03.01.2019
Friis och Furunes är dessutom bägge konstnärer som gör hål i tyg. Två arbetshästar, två ardenner med fingertoppskänsla.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 10.12.2018
Helena Holmberg slutter i stillingen som Kunsthalldirektør den 1. mars 2019.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 06.12.2018
Det politiske flertallet holder døra på gløtt for det visuelle kunstfeltet. Mens opposisjonspartiene Rødt og SV går all in.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 11.12.2018
Kontrasten mellom de tunge gullrammene i front, som viser mennesketomme, stemningsfulle landskap, og de rammeløse fotografiene med scener fra vår teknologiske samtid, ser umiddelbart ut til å ville fastsette et skille mellom før og nå.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 03.12.2018
Med sin utlysning etter «ambassadører» for samtidskunsten er Kunsthall Trondheim paradoksalt nok med på å demonstrere samtidskunstfeltets faktiske bakside, reelle arbeidsoppgaver uten lønn.
Til tross for sterke lovnader fra flere politikere om at det nå er kulturfeltets tur, rokker ikke det ved rådmannen i Trondheim kommune sitt kulturbudsjett. Fagmiljøet er bekymret.
Intervju, Martin Palmer 15.10.2018
–Det vi vet har vært en viktig suksessfaktor for oss, er at vi fra begynnelse var opptatt av å inkludere kunstnerne og å definere både dem og fagfolk fra museene som likeverdige deltakere. Vi fant hverandre i faginteressen og alle hadde samme mål: Å dokumentere norsk kunsthåndverk. Det var ikke noen personlig prestisje fra noe hold.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 04.10.2018
Etter høstens intervju med museumsdirektør Börjesson, TKM, om innkjøpsordningen ble AST oppmerksomme på at museet ikke selv sitter på en fullstendig oppdatert oversikt over sine innkjøp de siste 21 årene, eller har rutiner med egne årsrapporter. Vi har derfor gått museet litt nærmere etter i sømmene. Rapportering er ikke bare en formalitet, men et ansvarsområde og en garanti for å kunne overbringe kunsthistorien videre. Som tillegg til saken har vi samlet kunstmuseets innkjøp mellom 1997 – 2018 i et eget dokument.
Kritikk, Sara Noelani Müller 03.10.2018
Når vi tenker på begrepet utvinning, er det naturlig å anta at det handler om naturressurser som olje, gass, og mineraler – vi mennesker ser nok ikke først og fremst på oss selv som utvinnbare objekt.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 27.09.2018
ArtScene Trondheim foreslås å innlemmes på fast post – med kr. 100 000 i året fra 2019 – av rådmannen i Trondheim kommune, en støtte som kommer på et strategisk godt tidspunkt sett i sammenheng med nasjonale forhold.
Kritikk, Eline Bjerkan 26.09.2018
Hva har et strutseegg, en telefonkatalog og en sykkelventil til felles? De er alle bestanddeler i ulike smykker, og del av Nordenfjeldske Kunstindustrimuseums ambisiøse nye utstilling «These are a few of her favourite things».
Kommentar, Eline Bjerkan 20.09.2018
Fredag 21. september offentliggjøres de nominerte til Lorck Schive Kunstpris 2019
Intervju, Martin Palmer 20.09.2018
Det er mange mannlige smykkekunstnere. Men det er fremdeles alt for få menn som bærer smykker.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 17.09.2018
Jeg liker lyder som bringer frem en ambivalens, at du ikke helt vet. Mens musikk som er for insisterende har jeg mindre sans for. Derfor klarer jeg ikke å la verk oppfylle de forventningene som finnes om, for eksempel, minimalistisk musikk.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 13.09.2018
De siste to årene har Trondheim kunstmuseums samling vokst, blant annet med noen sentrale norske kunstverk av Vanessa Baird og Lotte Konow Lund. ArtScene Trondheim har snakket med Johan Börjesson omkring hans og museets innkjøpspolitikk, samlingens identitet og utfordringer i det å bygge en samling videre.
Kritikk, Eline Bjerkan 30.08.2018
Rektangulære former som gjentar seg, men som er møysommelig skalert, gir på samme tid en følelse av bevegelse og stillstand. Dette kan minne om de «fryste» øyeblikksbildene til fotopioneren Eadweard Muybridge, hvor han dokumenterer bevegelsene til mennesker og andre dyr gjennom en rekke stillbilder.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 14.08.2018
Det er ikke nødvendig at alle skal forstå kunsten på samme måte. Det finnes en tendens i Skandinavia at all kunst skal være for alle, og det tror jeg er veldig farlig, egentlig.
Kritikk, Eline Bjerkan 05.07.2018
Assosiasjonene går i retning noe esoterisk, som sjamanistiske ritualer, hvor maskene kan fungere både som utsmykning, forkledning og beskyttelse.
«Trondheimsandletet»: Fra Cicignons barokke gatemønster fra 1681, til byens nåtidige Hennes & Mauritz-butikker. Hva er det som utgjør en bys «aura» og hvordan bidrar globalisering til å forandre den enkelte bys identitet?
Kritikk, Karianne Ommundsen 21.06.2018
Det som blekner i sola er en overbevisende og overskuddspreget utstilling. Lotte Konow Lund har en konseptuell og svært umiddelbar tilnærming til mediet, noe som særlig kommer til uttrykk i Dagbøker 2014-2016: “jeg er i tegningen, jeg er”.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 19.06.2018
Hvis du tar en verbal diskusjon med for eksempel myndighetspersoner, så vil du hele tiden kunne bli ført rundt problematikken på grunn av retorikk, men med kunsten brukes ikke sånne tilslørende knep; det går rett inn i erkjennelsesenteret! Og følelselivet til folk.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 14.06.2018
En inngangsbillett til Dora García-utstillingen på Trondheim Kunstmuseum, som åpnet 26. mai, gjelder hele sommeren. Etterhvert demrer det for meg hvorfor. Det som først virker som dårlig butikk er en handling av ren nødvendighet.
Kommentar, Martin Palmer 06.06.2018
Strandveikaia er et svært godt område for en kulturgate, hvor vi i tillegg til produksjonslokaler og fellesverksteder også ser muligheten for scenevirksomhet, håndverksforretninger, galleri, café og annen utadrettet virksomhet. En slik utvikling vil vitalisere området og gjøre kunsten mer tilgjengelig for publikum. Breisia presenterer sitt alternative forslag Norøstpassasjen under «Hendelser på Nyhavna» i helgen.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 25.05.2018
Når Trondhjems Kunstforeningen åpner dørene på søndag er det med ønske om å vise byen noen av de rikholdige og sammenflettede fortellingene huset bærer på. Samtidig har man stort håp om at også publikum kan bidra med å fylle hullene i kunstinstitusjonens egen historie. Gustav S. Borgersen har snakket med kurator Rebeka H. Blikstad og medarbeider Kathrine H. S. Skarsholt om arbeidet bak:
Kritikk, Sara Noelani Müller 24.05.2018
Alvor og refleksjon preger flere av verkene i årets Masterutstilling 2018. Noen av dem kan oppleves introspektiv og innadvendt, uten at de dermed er utilgjengelige. Les Sara N. Müllers kritikk av utstillingen.
Kritikk, Martin Palmer 02.05.2018
Mens The Reading approprierer «magi» og tarotlesning i sin fremstilling, unngår den å fremstå som suspekt New Age, tendensiøs åndelighet eller utopisk synseri.
Kritikk, Martin Palmer 30.04.2018
Hiorthøys verk henspiller på hvor gjenkjennelig boken som objekt er, og hvordan selv en serie med treklosser som etterligner bokens form umiddelbart assosieres med en informasjonsbærer som kan konsumeres, og dissonansen som oppstår når «boken» kun eksisterer som objekt.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 15.04.2018
Utstillingen er definitivt opptatt av å sette søkelyset på hvordan vi forvalter ressursene rundt oss, med en miljøpolitisk inngang til dette spørsmålet. Debatten om olje er jo allmenn, men vi har ikke noen debatt om grus, som jo også er en endelig ressurs og samtidig en stor norsk eksportvare.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 21.03.2018
Med «Jeg hører deg» har kurator Maria Veie Sandvik lyktes i å være lydhør overfor hvilken kontekst utstillingen skal virke innenfor.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 15.03.2018
Balansen som ligger i portrettfotografiets praksis, i det fotografiske øyeblikket kan fort komme ut av likevekt. Dette kan skje i form av overstyring fra fotografen, eller en poseringsvilje hos den portretterte som kan slå ut i selvforherligelse.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 08.03.2018
Er det mer ærlig hvis det ikke er redigert? Blir det da nødvendigvis mer interessant for andre? Lotte Konow Lund i samtale med Märit Aronsson i anledning deltagelse på Dropsfabrikken og kommende retrospektiv på Kunsthall Trondheim.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 04.03.2018
Fredag ble den første rapporten om Museum for kunst og design offentliggjort. I de første tegningene illustreres det hvor bygget kan ligge og hvordan et slikt museum kan påvirke bybildet.
Kritikk, Eline Bjerkan 26.02.2018
Politisk sett har Darens kunstnerskap dermed noe demokratisk og egalitært ved seg; her bryter man ut av alle føringer og premisser det institusjonaliserte kunstfeltet måtte ha og fyker heller til skogs.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 13.02.2018
Å komme til New York ga meg en sterk selvtillit, som jeg ikke hadde fra før, forteller Kjell Erik Killi-Olsen. AST har pratet med han i anledning utstillingen Killi-Olsen New York 1983 som åpner på Trondheim kunstmuseum denne uken.
Intervju, Eline Bjerkan 07.02.2018
Det første jeg så på Electrum var en nål med en blikkboks, en sildeboks eller noe, på toppen. Da tenkte jeg: «Jaja, her har verden forandret seg!»
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 05.02.2018
Det beste er nok heller å bare la verkene flyte inn i hverandre, glemme hva som er hvem, og ta det hele som en smått psykedelisk verksvandring der steiner og mineraler, myke fargerike plysjstoffer, plantevekster, sort-hvitt maleri samt kryptisk installasjonskunst fletter seg sammen.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 18.01.2018
Det er et opptrappende fokus nasjonalt for å rette opp økonomiske utfordringer i kunstfeltet. Hvordan forholder man seg til disse utviklingstrekkene og en svekket kunstnerøkonomi på lokalt plan? Vi har sett på noen tall og pratet med aktører med lang fartstid som kulturprodusenter om deres erfaringer.
I tillegg til å by på arkitektoniske utfordringer berører sammenslåingen av Trondheims mest sentrale museer, Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum og Trondheim Kunstmuseum, en faglig debatt om hierarki og definisjoner.
Kritikk, Karianne Ommundsen 17.12.2017
Med biologen og cyborg-feministen Donna Haraway som omdreiningspunkt – i en utstilling hvor verkene glir over i hverandre på fikst vis – belyses en grunnleggende problemstilling som flere av de deltakende kunstnerne basker med: Hva anses som natur, for hvem, og til hvilken pris?
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 14.12.2017
Denne skjerpede tilstanden skyldes like mye den spatiale forvirringen som oppstår der man litt etter litt mister stedssansen.
Kritikk, Markus Lantto 06.12.2017
Konstnären Carl-Oskar Linné talar visuellt tydligt. Också när han ställer frågor som ingen tycks kunna svara säkert på.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 29.11.2017
Det er spennende å konstruere slike situasjoner der publikum forsiktig smyger seg rundt arbeidet som om det er en koreografi knyttet til verket. Og så blir det gjerne påfallende stille i utstillingslokalet, det hviler en slags ro der.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 06.11.2017
Det er ikke så viktig at det alltid oppfattes som kunst av forbipasserende, for er det et nytt element man ikke helt vet hva er så er det ofte begynnelsen på en tanke eller en samtale.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 01.11.2017
Snart 20 år har gått siden Maria Lind introduserte oss for den deltagerbaserte kunsten da hun jobbet som kurator på Moderna Museet i Stockholm. Märit Aronsson har pratet med henne i anledning hennes juryarbeid for Lorck Schive Kunstpris 2017 om tendenser i samtidskunsten med røtter i 1990-tallets kunstpraksis, kunst i offentlige rom, relativa periferier og om kunstinstitusjonen som en generøs spydspiss.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 27.10.2017
Erfaring fra samtidskunstfeltet bør ikke komme som en påminnelse om at man umiddelbart etter sin master i kunsthistorie behøver etterutdanning for å kunne jobbe innenfor dagens kunstfelt. Gustav S. Borgersen følger opp Jonas Ekebergs krititiske refleksjon om avstanden mellom kunstfeltet og kunsthistoriestudiene ved norske universiteter.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 24.10.2017
I sine 25 år som kunstbyråkrat i Trondheim kommune har Kjersti Lerseth hatt en finger med i alle beslutninger på politisk nivå om byens satsningsområder innenfor kunstfeltet. Når hun nå går av med pensjon på nyåret har AST bedt henne oppsummere hva hun er mest fornøyd med å ha lagt til rette for.
Kritikk, Eline Bjerkan 20.10.2017
Det er fristende – og kanskje uunngåelig – å vurdere utstillingen som en helhet. Spesielt når de ulike bidragene ender opp med såpass sammenfallende tematikk som her. Les En litt tilfeldig dystopi.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 29.09.2017
For ti år siden var det bare en håndfull nyutdannede kunstnere/kritikere som ønsket å sette akkurat samtidskunsten i Trondheim på agendaen. Det at Næringsforeningen, Litteraturhuset og Kunsthall Trondheim denne høsten slår et slag for at kunsten skal løftes opp som en del av den generelle samfunnsdebatten viser en by i sterk utvikling.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 14.09.2017
For omlag ti år siden flyttet Yngve Zakarias tilbake til Trondheim etter å ha bodd 20 år i Berlin. Den senere tid har han skapt oppmerksomhet med sitt engasjement for bevaring av naturen på Øya. Parallelt har han dokumentert arbeidene etter kunstnerforeldrene Aina Thiis og Kristofer Leirdal. Dette blir det utstilling av, og den 15. oktober åpner A+K på Trondheim kunstmuseum.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 23.08.2017
Det ligger ikke så rent lite anerkjennelse i handlingen når et element som disse stålplatene fra et industribyggs eksteriør oppdages, oversettes og løftes inn i institusjonen Kunst.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 14.08.2017
Cladding betyr kledning; og her finnes referanser til både menneskekropper og feminine klær som for eksempel foldeskjørt, men også til bygningskropper og fasadekledning som korrugert metall. Det handler om å kle seg med noe, i forskjellige skalaer.
Intervju, Martin Palmer 01.07.2017
I dag åpner Propaganda på Justismuseet, som retter fokuset mot hvordan Nasjonal Samling utviklet sitt visuelle uttrykk fra mellomkrigstiden og gjennom andre verdenskrig. Utstillingen fungerer ikke bare som et tilbakeblikk, men skal også si noe om hva propaganda er, og hvordan vi møter det i vår tid.
Intervju, Martin Palmer 22.06.2017
Jeg opplevde stadig under studietiden at professorene pratet om «den store kunsten» og «den lille kunsten», hvor kunsthåndverket var synonymt med sistnevnte. Opplevelsene på kunstindustrimuseet og diskursen på universitetet førte til at jeg ble stadig mer interessert i problematikken rundt anerkjennelse av denne yrkesgruppen og deres arbeid.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 19.06.2017
Iver Jåks’ i utgangspunktet robuste, forandringsorienterte arbeider spilte en gang rollen som nybrottsverker som perforerte grensen mellom tradisjonelt (kunst)håndverk og samtidskunst. Nå utgjør de kanoniserte deler av fortellingen om hvilke nyanser begrepet om «norsk samtidskunst» har. For det internasjonale kunstpublikum ved årets documenta 14 i Kassel understrekes dette med tydelighet: De røffe, taktilt orienterte materialsammensetningene danner skulpturer som nå er urørlige for publikum, like urørlige som de er viktige for fortellingen om en såkalt norsk kunsthistorie.
Myndighetene i New Zealand har gitt en elv de samme juridiske rettighetene som et menneske har. Det er en radikal måte å behandle natur på. Dette essayet retter søkelys mot de politiske, kunstneriske og etiske faktorene i utbyggingen av ny idretts- og messehall på naturskjønne Øya i Trondheim.
Kritikk, Martin Palmer 10.06.2017
Kvalitetsreformer har for lengst nådd kunstfagene og i følge regjeringen skal de nyutdannede kunstnerne kunne «inspirere, glede, forskjønne, provosere, ryste, fabulere, kommentere, skape debatt, stille spørsmål, fremme ettertanke, peke på uvante løsninger og lansere nye veier i mellommenneskelige forhold.» Det er altså ikke helt uten forventninger at man går og ser avgangsutstillingene på NTNU. For å komplisere det hele valgte Martin Palmer å pløye seg gjennom både Bachelor og Masterutstillingen dette året. Resultatet ser der her.
Intervju, Hjørdis-Linnea Myhre 30.05.2017
Say, when you get a new phone, you spend time reading the manual and learning how to use it. But, when one sees a work of art for the first time, one can too easily judge it “good” or “bad”, without even thinking. I believe in having a great deal of humbleness, and the desire to learn to appreciate what contemporary art can be.
Kommentar, Eline Bjerkan 21.05.2017
På Kunsthall Trondheim ble det i starten av mai avholdt et seminar om forholdet mellom vestlig vitenskap og den nær glemte naturkunnskapen hos verdens urbefolkningsgrupper. Eline Bjerkan oppsummerer for oss.
Mot slutten av studiene ble jeg kjempefrustrert av å ikke kunne kommunisere med andre enn de i kunstverdenen, personer som allerede kjenner kodene. Jeg begynte å se på mulighetene om å gjøre utstillinger i andre kontekster. Sammen med Pfelder og Stefan Schrøder, gjorde jeg prosjektet street level ute i Nygårdsgaten i Bergen. Bergen er et fint sted til å få til samarbeid og sette ideer ut i livet.
Kommentar, Pål Rees 03.05.2017
Det frie kunstfeltet står på skuldrene til en tradisjon av skaperkraft og uttrykksbehov som er like gammel som menneskeheten sjøl. Homer, Leonardo da Vinci, The Beatles gikk foran og banet vei for henholdsvis litteratur, naturvitenskap og populærkultur. Dette er ikke jåleri. Hvor hadde vi vært foruten?
Intervju, Eline Bjerkan 20.04.2017
I to år har studenter ved kunsthistorie på NTNU markert seg i Trondheims bybilde. Med punktvise og stedsbevisste utstillinger har initiativet deres bidratt til å synliggjøre denne byens historiske rom i lys av samtidskunst – og motsatt. AST tok en prat med to av de involverte.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 18.04.2017
Det er i det hele tatt litt av en bragd at utstillingen klarer å fordeles innenfor to såpass forskjellige visningsatmosfærer uten at den rives over på midten.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 04.04.2017
Arnesteder for ambisjon støtter Stian Gabrielsen seg på et premiss jeg mener har en svært romantiserende glød. Det synliggjør en misforstått oppfatning av at det er den «ulønnede» og «uorganiserte» kvaliteten ved de kunstnerdrevne visningsrommene som er ensbetydende med etterspørselen eller statusen de har. Helt i tråd med kommersialismen beskrives de som en luksusvare, uten make.
Kritikk, Martin Palmer 22.03.2017
Vårt stadig sterkere avhengighetsbånd til teknologien kan oppleves uoversiktelig og fremmedgjørende. Og samtidig som det påvirker arbeidsmarkedet skjer en frigjørende prosess idet arbeidet med å utføre repetative, robotiske oppgaver overlates til maskinene. Utstillingen Hyper Relation kuratert av Katarina Marthinsen forsøker å gå inn i denne kompleksiteten.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 13.03.2017
Så i asken, slik at ingenting går tapt behandler med ulik intensitet den absolutte trangen etter å være i begivenhetenes sentrum og fange øyeblikket. Les kritikken Om landskapene treffer.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 06.03.2017
Er menneskene selvstendige tanker i naturen sitt språk? Randi Nygård er aktuell med Isbreen pustar mens vi leitar etter den arktiske tåka, og i sin søken etter et meningsfullt forhold mellom språk, natur og vitenskap kommer hun over uventede sammenhenger. Les intervjuet.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 20.02.2017
Det er særlig spoken word, aktivisme og samtaler som preger kunstprogrammet under Tråante 2017 og som lanseres under fanen Show Me Colour; Resist, Stand Up, Advocate. Trer man litt til side finner man to små, viktige separatutstillinger av henholdsvis Synnøve Persen og Geir Tore Holm. Hjørdis-Linnea Myhre har vært å sett disse.
Kritikk, Eline Bjerkan 09.02.2017
Der interaktivitet kan sees på som en parallell til det å være aktiv, kritisk og undersøkende, egenskaper vi sårt trenger i et stadig mer post-faktuelt samfunn, er utstillingen Deltagelse på Trondheim Kunstmuseum på sin side en invitasjon til lek.
Kritikk, Øyvind Rongevær Kvarme 24.01.2017
Det trondheimske utstillingsåret 2017 startar med tre unge, malande menn og Øyvind R. Kvarme benytter høve til å guide oss gjennom Det retrospektive maleriet.
I tend to get lost all the time. It´s genetic; my father is like that, too. I’m always lost. Shingo Yoshida reiser regelmessig. Han er en nomade i kunstens navn. Det har ledet han til steder som Norge, Sibir, Patagoniga og jungelen i Brasil. Märit Aronsson skaiper med han akkurat i det han er kommet tilbake fra et besøk i Frankrike. Les tredje intervju i serien Livet som Konstnär.
Kommentar, Øyvind Rongevær Kvarme 21.11.2016
Samtalane om kunst og dei problemstillingane den tar opp blir ofte verande mellom kunstnarar og kunstteoretikarar. Då kan det bli fristande å legge skylda på publikum, for burde ein ikkje kunne krevje noko av dei òg? Øyvind R. Kvarme overvar seminaret Kunstnerisk mot i en umiddelbar tid. Les Kunsten treng deg(…)
Intervju, Eline Bjerkan 17.11.2016
Nå som fallet i oljeprisen har rammet Stavanger er det bortimot fritt fram og Lysende framtidsutsikter der for andre arbeidsgrupper. Som kunstnere for eksempel. Gullgraver og kunstner Anna Ihle, aktuell med utstilling på Babel i kveld, forteller her om gull, arbeidsmoral og alternative framtidsutsikter. Les intervjuet:
Intervju, Martin Palmer 09.11.2016
Fremmedgjøringen som vi alle kan føle på når vi står ovenfor en verden som er konstruert og styrt av en logikk som det ikke alltid er lett å forstå, forener både innfødte og immigranter i vår tid. Det gjør eksil til en allmenn tilstand.
Intervju, Martin Palmer 08.11.2016
Political and social avant-gardes have always insisted on the fact that everyone can be an artist. Now capitalism has made this possible and the readymade is definitely a space where the category of value is put into a crisis and faced with its paradoxes.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 07.11.2016
Omløpshastigheten er så høy, både på det materielle og det menneskelige, slik at mange ressurser forblir ubrukt. Det produseres for mye i verden i dag, fordi vi kaster så mye. Les intervjuet med Dag-Arve Forbergskog.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 31.10.2016
Utstillingen som helhet, med sitt feministiske og politisk spissede innhold, sender signaler om hvordan kunsthallen ønsker å plassere seg i tiden som kommer. En ny kunstæra kan derved begynne.
Beslutninger om hva som anses verneverdig eller ikke tas ofte i semi-offentlige fora, og oppdages sjeldent i tide av befolkningen. Eline Bjerkan diskuterer betydningen av immateriell kulturarv i tilknytning til Hertling & Andreassens kunstprosjekt We are here for a good time (not a long time).
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 20.10.2016
Mens de fleste har øynene festet mot utviklingen av sentrumsområdene og lar seg både henfalle til og ledes av konkurransekakafonien hos det servicesmindede bytilbudet (Kunsthall her, Litteraturhus der), velger andre å trekke seg ut og vekk fra det som alltid er tilgjengelig, der alt er innenfor rekkevidde.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 17.10.2016
Kunstnerne som deltar i årets internasjonale Hannah Ryggen-triennale står i en ryggensk tradisjon i den forstand at de benytter håndverksteknikker for å ytre seg politisk.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 13.10.2016
Det er nettopp hva denne utstillingen «utgir» seg for å være, som er så forlokkende bedragersk.
Kritikk, Øyvind Rongevær Kvarme 12.10.2016
Utspørjinga starta enkelt: –Kva heiter du? –Når og kor er du fødd? Samstundes var det ikkje vanskeleg å forstå at i yttarste konsekvens kunne denne typen informasjon utnyttast og brukast mot ein.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 10.10.2016
Parallellen mellom disse ellers ganske ulike utstillingskonseptene ligger i den overbevisende anvendelsen av kunstformenes historie, men også det grepet å ublu og med selvsagt driv flette sitt eget kunstnerskap inn i dette forløpet. Les kritikken av Beretningen om en affære.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 05.10.2016
Seige, dvelende bevegelser trekker tiden ut til en lang masse. Noen ganger på grensen til å fryse fast. Slik skapes det en skulpturell dans. Hjørdis-Linnea Myhre holdt våkenatt under Mårten Spångbergs Natten.
Kritikk, Øyvind Rongevær Kvarme 04.10.2016
Med hele to opningar, dobbelt så mange talar og godord og over 200 besøkande var det ingen tvil om at dette var ei feiring. Øyvind Rongevær Kvarme overvar åpningen av den 40. Trøndelagsutstillingen:
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 21.09.2016
For eksempel kan et Kleiva-bilde fort reduseres til en presis, men dekorativ affære om man ikke gis den sosiopolitiske konteksten verket ble til i. Man trenger derimot ikke kunstnerbiografien for å kjenne på den trykkende tettheten i et bilde som Wolds «Komposisjon i grått»
Intervju, Eline Bjerkan 12.09.2016
–Vi inntar et rom som ikke eksisterer i dag, sier Helena Holmberg om Kunsthall Trondheim. –Vi kan fokusere hundre prosent på samtidskunst. Eline Bjerkan har vært innom den flunkende nye kunstinstitusjonen.
Intervju, Eline Bjerkan 08.09.2016
Det er egentlig et litt skummelt og blottleggende grep, ettersom betrakteren får mulighet til å sammenligne mine hommager med de originale maleriene bare ved å bevege seg noen få skritt rundt i lokalet forteller Anders Sletvold Moe om Trøndersk Abstraksjon, som for tiden er å se på Kunstmuseet i Nord-Trøndelag.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 26.08.2016
Disse slumområdene er så gigantiske, men likevel ikke nedtegnet på kartet. De jevnes med jorden regelmessig av myndighetene. Jeg ville fortelle om «vår slum», for vi har alle skyld i dette.
Et kunstprosjekt utenfor kunstinstitusjonen eksisterer så lenge som kunstneren opplever at det er en faglig utforskning med kunstfaglig relevans, som foregår. Idet prosjektet ikke (lenger) har det, blir det noe annet; som terapi, aktiviteter eller estetiske øvelser. Men kunstprosjektet kan ha “avleggere” som kan tas i bruk i hverdagen, på f.eks. et sykehjem.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 14.07.2016
Det blir tidlig klart at det er vanskelig å vite hva som er bakgrunn og hva som er forgrunn i de skiftende lydlandskapene – i grunnen klassiske billedkunstneriske problemstillinger. Her overført fra det visuelle til det auditive. Gustav S. Borgersen har lyttet seg gjennom det drøyt 5 timer lange albumet Tonight(…).
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 04.07.2016
Det er i mange sammenhenger slik at dette med kunst og kvalitet tas lett på, og noen og enhver kan tenke at de færreste behøver å lære forskjellen på meningsfull og intetsigende kunst. Ny rådgiver for Trondheim kommunes ordning for kunst i offentlige rom er hentet fra staben oppvekst og utdanning, noe som gir grunn til å spørre om Utsmykkingsordningen har mistet samtidskunsten av syne.
Kritikk, Eline Bjerkan 26.06.2016
I Toril Johannessens egendesignede mønstre flettes inn optiske illusjoner som gjør sitt beste for å utfordre og mislede våre sanseinntrykk. Eline Bjerkan har vært innom Johannessens første soloutstilling, og bifaller hva hun blir formidlet: Effekten av illusjoner er individuell. Les kritikken!
Ju längre jag kommer från min egen MFA-examen i 2007, desto fler varianter av konstnärsliv ser jag utveckla sig både hos dem jag gick på kunstakademiet med, och hos andra kollegor jag möter på, skriver Märit Aronsson. I en serie intervjuer går hun her nærmere inn på hva bakgrunnen som kunstner kan ha å si for hvordan man lever sine liv. Første samtalepartner, Gunhild Moe, arbeider med utgangspunkt fra Suldal, og er en av kuratorene for Momentum 2017.
Intervju, Hjørdis-Linnea Myhre 09.06.2016
Jeg har vært opptatt av å gå gjennom hvilke historiske premisser som lå til grunn for Hannah Ryggens kunstuttrykk – både de formale og de samfunnsmessige. Det innebærer både en diskusjon om forholdet mellom modernisme og folkekunst, og mellom kunst, livsbetingelser og samfunnsforhold. Hjørdis-Linnea Myhre møtte Marit Paasche i anledning utgivelsen Hannah Ryggen. En Fri.
Intervju, Eline Bjerkan 08.06.2016
Vi har familier, så det sier seg selv at å fly rundt på tre måneders residencys blir noe komplisert i vår hverdag. & Co. forteller Eline Bjerkan om hvordan Hvittingfoss av helt opplagte årsaker ble deres utvalgte destinasjon.
Kritikk, Martin Palmer 03.06.2016
I Contra Diction: Speech Against Itself kompliserer Lawrence Abu Hamdan fremstillingen av en nord-syrisk hendelse fra 2013, hvor drusere i 18 landsbyer tilsynelatende massekonverterte under den islamske militsen Jabhat al-Nusra, med det resultatet at publikums muligheter til å ta stilling til det forelagte kraftig forrykkes.
Kritikk, Eline Bjerkan 30.05.2016
Man kan gjerne sitte i sin minimalistiske, nordiskdesign-inspirerte stue, med overfladiske vaner og kritisere det banale i den politiske kunsten, men bør samtidig huske at i etterkant av 22. juli, ga vi ikke bare rosen en gigantisk symbolsk renessanse, vi satte opp et minnesmerke i form av et rødt hjerte utenfor Oslo Domkirke, «…Og størst av alt er kjærligheten.»
Eline Bjerkan diskuterer kunsten og det politiske med utgangspunkt i Masterutstillingen 2016
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 28.05.2016
Det spørs om ikke Tatt av Heimdals festivalprogram, tre lange dager til ende, hadde et for skrint program til å overtale den jevne heimdaling om performancekunstens fortreffeligheter i denne omgang.
Interviews, Intervju, Eline Bjerkan 19.05.2016
When you look at a social engaged art work and you know ahead of time what you’re supposed to feel, what the right answer is, it isn’t, to me, the most interesting art.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 27.04.2016
Selv om det er brukt mye tid i verkstedet for å framsette gjenstandene, skiller de seg fra det tradisjonelle håndverket ved å være fratatt sin funksjonalitet. Slik åpnes det for å lese dem konseptuelt, snarere enn som representasjon for lengselen etter håndverket.
Kritikk, Martin Palmer 25.04.2016
An implant placed in the roof of ones mouth, allows one to share feelings in real time, and has become commonplace, expected to be used by everyone in both social and work environments. The young cannot even remember a reality without ‘The Patch’.
Kritikk, Martin Palmer 21.04.2016
I Melanie Gilligans The Common Sense satt til en nær fremtid er hele 70% av befolkningen arbeidsledige som følge av teknologiske nyvinninger. Den fascinerende TV-serien beskriver ulike konsekvenser av at «The Patch», implantatet som lar menneskene dele følelser i sanntid, er blitt allemannseie. Les kritikken.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 07.04.2016
Cover with the Moon er et narrativt rom som inviterer til en slags arkeologisk utforskning, med referanser som kan lede deg en viss vei, for så å stoppe opp, med frustrasjon som effekt.
Kritikk, Øyvind Rongevær Kvarme 29.03.2016
Det at mennesket om få år skal busetje seg på planeten Mars opplevast liksom ikkje som noko framand science fiction. Denne futuristiske tanken er allereie ladd med fortid og historie; det ligg ei fortelling mellom i dag og 1960-talets romforsking.
Intervju, Eline Bjerkan 28.03.2016
Jeg har alltid vært opptatt av å knekke de kodene jeg oppdaget i håndverket, for eksempel strikking. Strikkemønster er også moduler. Disse helt enkle strukturene, som når du gjentar eller speilvender blir til enorme variasjoner og rikdom. Jeg legger til rette for betrakteren å oppdage denne rikdommen.
Intervju, Marit Kristine Flåtter 22.03.2016
I samtale med TSSKs styreleder Edith Lundebrekke og daglig leder Randi Martine Brockmann forsøker Marit K. Flåtter her å gå i detalj om hva kunstnersenterets rolle er i utsmykkingssaker og samtidig få innsikt i hvordan stedet stiller seg til debatten og de endringsforslag som er lagt fram. Les Kunst i offentlige rom 2.0
Kommentar, Åshild Adsen 19.03.2016
Store deler av utstillingsprogrammet for årene fremover er lagt og jeg tror det vil overbevise om at fokuset på samtidskunsthåndverk slett ikke nedprioriteres. Åshild Adsen direktør ved NKIM svarer på André Galis artikkel, publisert tidligere denne uke, og utdyper videre at museet ønsker seg flere gjennomgående kritikker av sine utstillinger. – Det skjerper oss, og løfter debatten. Les tilsvaret:
Intervju, André Gali 16.03.2016
Mange har hørt Tommy Olsson beskrive kunstscenen i Trondheim på 1990-tallet som søsterplaneten til Berlin. Færre har fått med seg samme sted og Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum beskrevet som omdreiningspunktet for tendenser i norsk kunsthåndverk. Men hvordan ser situasjonen ut nå? André Gali tar oss med på en omvisning.
Intervju, Eline Bjerkan 09.03.2016
Meta.Morf er en kunnskapsmettet festival med et tettpakket program hvor det hender noe over alt, samtidig. Eline Bjerkan har derfor bedt Espen Gangvik om å gi noen tips til hvordan vi kan navigere blant biennalens gravitasjonsfelter. Hun lurer samtidig på om vår egen planet fort blir ordinær for festivalen med forkjærlighet for det nyeste innen banebrytende teknologi.
Kritikk, Øyvind Rongevær Kvarme 23.02.2016
I eit saumlaust samarbeid av ulike verkemiddel rører filmen seg mellom det humoristiske, vakre og til tider såre; og balanserer desse ytterpunkta i eit kort og enkelt, men dyktig redigert, filmstykke.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 18.02.2016
Om man ser på starten av mitt kunstnerskap, der jeg begynner hos Nerdrum og debuterte med Melgaard, så viser det nettopp en diskontinuitet. Et slikt spenn i samarbeidspartnere eller assosierte skal egentlig ikke være mulig i et relativt segregert norsk kunstliv. Gustav S. Borgersen møtte Sverre Koren Bjertnæs før utstillingsåpningen på Galleri Ismene 18. februar.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 17.02.2016
Er det sånn at kunstverk i offentlige rom bare tilføres nye egenskaper når de forfaller? Og vil en evaluering av allerede utplasserte verk i det hele tatt la seg gjennomføre? Vi fortsetter praten om Utsmykkingsordningen.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 10.02.2016
For meg ga firehead assosiasjoner til en hjerne i full aktivitet, med nevroner som skyter rundt i alle retninger, lik en elektrisk hjerne som nesten går varm. Kristine Dragland forteller Gustav Svihus Borgersen om utstillingen sin som åpner på TSSK 11. februar:
Intervju, Eline Bjerkan 03.02.2016
Marthe Karen Kampen inntar Galleri Blunk med sine verker fredag 5. februar. Til vanlig bor hun i skogen på Østlandet med kjæreste, en to år gammel sønn og en drøm om et eget atelier, forteller hun til ArtScene Trondheims utsendte, Eline Bjerkan.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 03.02.2016
Jeg ser jo på dokumentaristen som en poet. De nære, menneskelige portrettene sett i en større samfunnsmessig kontekst blir et portrett av vår tid og våre verdier, og samtidig hvilke verdier som står på spill. Märit Aronsson har pratet med Margreth Olin.
Intervju, Kunstneriske kompromisser i offentlige rom, Tekstserier, Marit Kristine Flåtter 27.01.2016
Det er sannsynligvis flere eksempler i offentlige rom på kunstverk som av ulike grunner har gått ut på dato, enn i landets museumsamlinger. Etter Karin Hindsbos anbefaling for museene bør det være mulig å tilsvarende redusere utsmykkingene i Trondheim med 10 prosent.
Kritikk, Martin Palmer 22.01.2016
Verket ser ut som et tredimensjonalt nærbilde av en Seurat eller Signac, men gjenskaper i virkeligheten et utsnitt av en sommerfuglvinge. Eller mer presist, en norsk møll.
Intervju, Hjørdis-Linnea Myhre 14.01.2016
Med inspirasjon fra bl.a. Tensta Konsthall og Konsthall C i Sverige ønsker Helga-Marie Nordby og Heimdal kunstforening at kunsten skal innta bydelene. Les intervjuet:
Intervju, Eline Bjerkan 09.12.2015
De fleste kunstnerbiografier er egentlig ikke biografier, men hyggelige vennebøker. Vi har skrevet en forskningsbasert, kritisk biografi. Dag Solhjell intervjues om Anne Breiviks retrospektiv:
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 09.12.2015
Hedwig Saxenhuber fra The School of Kyiv tror Kiev har potensial til å bli en «anker-by» i arbeidet med å tenke Europa på nytt. Hun besøker Kunsthall Trondheim 9. desember:
Kritikk, Martin Palmer 24.11.2015
Beret Aksnes´ arbeider spiller på den ufattelige uendeligheten som omgir oss, og vår dertilhørende begrensede fatteevne.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 05.11.2015
Lars Ø. Ramberg forteller om bakgrunnen for Kapitalistischer Realismus, som avdukes mandag 9. november:
Intervju, Märit Aronsson-Towler 28.10.2015
Märit Aronsson har møtt Heidi-Anett Haugen og Lena Johansen som driver Kunstkantina. Les hva de forteller om konseptet.
Kritikk, Eline Bjerkan 17.10.2015
Christina Leithe Hansens landskapsmotiv gjør seg til herre over det som representeres.
Kommentar, Sissel M. Bergh 12.10.2015
Er kunstverdenen befolket av «kunst-kadere» – en global overklasse hvis posisjon tillater dem å fly fra sted til sted med sine kunstprosjekt for å bevisstgjøre folket om å snu den økonomiske verdensordenen? Bør dette systemet forlates til fordel for å få reell gjennomslagskraft på lokalt hold, spør Sissel M. Bergh etter å ha deltatt i Transformative Art Production-seminaret som fant sted i september.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 09.10.2015
Knut Åsdam klarte å skape industrimagi i førsteetasjen for to år siden – ovenikjøpet i den absolutt dårligste passasjen i huset, i en trang gang. Les om hvordan årets Lorck Schive-nominerte har valgt å fordele Kunstmuseet seg i mellom.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 28.09.2015
Elven er flyktig og forandrer seg naturlig: den renner over sine bredder, graver nye veier og er på ingen måte like konkret og stabil som en strek på et kart. Og det er umulig å dele en elv i to, på langs.
Intervju, Eline Bjerkan 11.09.2015
Bjørn Torske og Stefan Mitterer i Sex Tags gjennomførte nylig en lydperformance i bakgården til Ni Muser, akkompagnert av tordenskrall og Nidarosdomens kirkeklokker. Eline Bjerkan har pratet med Torske om den flere timer lange seansen.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 08.09.2015
Hverdagslige fortellinger som råmateriale, et outrert sceneutrykk og en scenografi som blir til mens publikum sitter å ser på.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 04.09.2015
Jeg har gått fra å si at objektene er borte til å si at rommet og jeg er borte. En fantasi jeg har er at det neste skrittet vil være at publikum blir borte.
Kritikk, Øyvind Rongevær Kvarme 03.09.2015
– Me er alle ein del av spetakkelet. Øyvind Rognevær Kvarme har sett I Nasjonalmuseets blindsone på Trondhjems kunstforening.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 02.09.2015
Videoprogrammene Beyond Horizons og Other Powers som ble vist på Trøndelag Senter for Samtidskunst i forrige uke veksler mellom å fremstå som støyende effekter og geopolitiske insinuasjoner på den ene siden og konkrete og jordbundete statements på den andre.
Intervju, Eline Bjerkan 23.08.2015
– Jeg forestilte meg scenen å gå inn i skogen, komme over en boksesekk og gyve løs. At det var en fin veksling mellom kontemplasjon og eksplosjon. Eline Bjerkan har snakket med Trude Johansen om The noble art of self defence/Renhårig nevekamp som åpner på fredag.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 18.08.2015
Helena Holmberg bekreftes ansatt som kunsthallens direktør. Her forteller hun kort om ansettelsen og høstens program.
Kritikk, Markus Lantto 03.08.2015
Det känns lika konstigt varje gång jag stapplar ut ur kyrkan efter ett par timmars kontemplation. Vad är klockan egentligen? Och varför?
Intervju, Hjørdis-Linnea Myhre 30.06.2015
Det skjer spennende ting på Svartlamon. I en tid der boligmarkedet er ekstremt presset og et mareritt for dem som ikke ønsker å følge samfunnets A4-mal, er det gledelig at noen tar grep som viser andre veier. Haakon Haanes og Trygve Ohren har i sin diplomoppgave involvert flere familier til å bygge boligen sin selv.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 22.06.2015
T. ex. känner jag att jag inte har något särskilt som jag vill säga med min konst. Det är inget jag vill tillföra eller hävda. Däremot vill jag ringa in något som redan finns, men som kan vara svårt att se. Att ge rum för det, istället för att ta det.
Intervju, Øyvind Rongevær Kvarme 18.06.2015
– Alt du ser her er laga spesifikt til denne utstillinga, seier Idun Baltzersen (N). Ho og Kristie MacDonald (CA) er residenskunstnarar på Lademoen Kunstnerverkstader. Øyvind R. Kvarme møtte dei på Babel, der dei nett hadde starta å montera Illusjonar og reproduksjonar som åpnar 19. juni.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 16.06.2015
Se her! Slik beveger en Foss seg. Her er sporene fra Bølgene og Vinden. Dette er Fjellet. I Munan Øvrelids Fugl far tall, øyne hånd, stein vann vind utspilles vitenskapelige dragkamper, filosofiske uforskninger og kunstfaglige snuoperasjoner.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 03.06.2015
Gjennomført. Poetisk. Helhetlig. Og samtidig med en inviterende gest forankret i det faktum at Gråmølna fungerte som suppekjøkken for arbeidsløse i 1930-årene. Suppen vi får servert under kunstnersamtalen er en oppskrift som stammer fra denne tiden. Mon tro om ikke studentene også har realpolitikk i tankene her, utdannet til ledighet som de statistisk sett vil være.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 28.05.2015
«Dette må være en av museets mest verdifulle verker!» kommenterer Tebus der vi passerer et landskapsmaleri signert Pierre Bonnard, som han har plassert midt i en sky av landskapsstudier med lignende koloritt, verker av mer ukjente lokale malere. Effekten er at storheten som følger med en ”ekte Bonnard”, devalueres.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 06.05.2015
– Jag har tänkt mycket på nedmonterandet av den skandinaviska modellen eller folkhemmet om man så vill. Konstnärshemmet är en produkt av det samhället och står på vissa sätt i en skarp kontrast till dagens verklighet.
Kritikk, Øyvind Rongevær Kvarme 21.04.2015
I liksskap med ei spåkone som spår, gjer Tidslevold det du fortel om til sanningar – og det er her tittelen på performancen gjer seg gjeldande: Tell me your dreams and I will make them come true.
Kritikk, Øyvind Rongevær Kvarme 09.04.2015
Hannah Ryggen brukte veggteppa sine til å kommentere hendingar i si eiga levetid. Seminaret Fishing in the sea of debt (fiske ved gjeldens hav) i Kunsthall Trondheim tok sikte på å sjå disse i ein dagsaktuell kontekst og gav ei innføring i korleis kunstnarar nyttar seg av historisk material i dag.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 27.03.2015
De endelige legeringene får egenskap av objekter som kommuniserer på siden av offisiell tale – eller snarere, de fremstår som parodier på forklaringer. De kan ikke trampes ned av logikk eller hersketeknikk.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 19.03.2015
Kanskje er det så enkelt som at museene på fullt alvor må bli tryggere i å formidle hva de faktisk er, framfor å lete etter helt nye måter å være og organisere seg på.
Interviews, Intervju, Eline Bjerkan 16.03.2015
The upcoming event 10 working days, where shows, lectures, presentations and exhibitions are held in a rapidly order, one will try and find out what exactly is the role of art and the artist in a post-industrial society. Art Scene Trondheim invited Florian Schneider to elaborate:
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 26.02.2015
Enkelte formasjoner gjentar seg, forholdet mellom planen i bakgrunnen og 3D-modelleringen i front begynner å kommunisere, og de semafor-aktige tegnene gjenkjenner jeg flere steder som identiske. Utstillingen borger altså for en slags dekodingsaktivitet.
Intervju, Eline Bjerkan 22.02.2015
For meg avhenger det også litt på dagsformen. Jeg var for eksempel ned og så på hullet i etterkant, og tenkte «tja, det kunne jo vært dypere». Men ellers handlet det mest om å flytte masse fra et sted til et annet.
Intervju, Eline Bjerkan 18.02.2015
Våre verker har det til felles at de fremtrer som minimale, subtile og poetiske. De innehar både spenning og ro, noe som gjør at arbeidene kan oppleves uhåndgripelige.
Kritikk, Martin Palmer 17.02.2015
Punken, eller minnet om det som var punk, lever tydeligvis fremdeles i beste velgående i Trondheim. Eller kanskje det bare betyr at Christopher Nielsen har mange fans. Det er ingen tvil om at han har truffet en nerve iallefall, og det kommer mange.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 05.02.2015
Gustav Svihus Borgersen skriver om åpningen av Julius Paltiels plass og argumenterer for at en enkel subtil påminner kan virke langt mer effektfullt på ens refleksjonsevne enn en installasjon som ‘fasiliterer’ deg til å tenke.
ArtScene Trondheim har bladd i rapporten Kunstens autonomi og kunstens økonomi som ble offentliggjort i forrige uke.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 30.01.2015
Innskriften «Made in Switzerland» slår imot oss i enorme fonter. Vi ser også det roterende sylinderet med tenner som spiller på metallkammen der tonene lages. I Kunsthall Trondheim vises for tiden Jonas Dahlbergs fascinerende film The Music Box.
Intervju, Eline Bjerkan 24.01.2015
Jeg ønsker at verkene skal være intenst til stede uten å lage støy; at de utstråler en tilstedeværelse som samtidig er stillferdig og dynamisk. Les Eline Bjerkans intervju med Susanne Kathlen Mader.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 17.12.2014
Kollektivutstillingen [self.] på Trøndelag Senter for Samtidskunst i desember 2014 skisser opp en vakuumtilstand. Alle verkene kan i større eller mindre grad koples opp mot et post-perspektiv der teknologi enten tilsynelatende virker på egen hånd eller der store omveltninger allerede har skjedd.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 03.12.2014
I Eyal Weizmans foredrag som nærmest konsekvent stiller offisielle forklaringsmodeller og bruk av bilder i tvil, kunne et ankepunkt mot ’forskningsfunnene’ nettopp ha vært bruken av fotografiet som bærer av sannhet – særlig i en digitaliseringens tidsalder, der bildemanipulasjon utvilsomt er like vanlig som politiske løgner.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 13.11.2014
– Walking takes the land back to something experienced as opposed to surveyed for purposes of owning. Doing a remote walk emphasizes the uncertainty because I and the other walker will not have the same experience. It also weakens territoriality.
Kritikk, Markus Lantto 10.11.2014
När allt är helt rätt och färdigdefinierat, finns inga frågor kvar att ställa.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 03.11.2014
Kunsthall Trondheim er for tiden dekorert med Dan Perjovschis ytringsentusiastiske tusjtegninger, slagord og utsagn. Gustav S. Borgersen har utvekslet noen ord med kunstneren.
Kommentar, Eline Bjerkan 29.10.2014
Trondheim Open som gikk av stabelen tidligere i oktober involverte de fleste kunstaktører og atelierfellesskap i byen. Hovedinntrykket under de fire dagene det foregikk var nok forventningen om Østbyen som kunstarena og at arrangementet fortsatt har mye å gå på før det når ut til flere enn de deltagende selv.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 20.10.2014
– Jag menar, i konstvärlden skulle jag ju aldrig bli ivägskickad till Oslo tre gånger för olika arrangemang bara för att jag haft en utställning, men det sker när jag gett ut en bok i 1650 exemplar.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 01.10.2014
Smellene fra kroppene som treffer vannflaten, responderes fint av omgivelsene og gjaller som et hult og oppmikket pingpongplask gjennom garasjeanlegget.
Problemet med de sosiale bevegelsene i dag er at de kan vokse med stor styrke, men forsvinner like raskt som de oppstår. Historisk sett har de mer tilfelles med mobben og urolighet, enn med aktivisme.
Kritikk, Eline Bjerkan 23.09.2014
Tidsaspektet er da også det sentrale elementet i At Any Given Moment. Rent praktisk trer det i kraft allerede før verket utspiller seg.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 18.09.2014
Gaëtan Rusquets forestilling Meanwhile iverksetter Oskar Schlemmers godt og vel åtti år gamle undervisningspraksis.
Kritikk, Markus Lantto 12.09.2014
De kan sina repliker, vad det verkar, och har därför full kontroll. Och samtidigt hänger de och historien löst i luften som om allt skulle kunna falla ihop eller ta av fullständigt och övergå till något helt annat. Dans, kanske? Klädpoker? Teatersport på temat backhoppning. Men det gör det inte.
Intervju, Eline Bjerkan 08.09.2014
Når jeg jobber med organiske materialer, får kunsten et preg av å eksistere her og nå, den er ikke vedvarende, men vaskes bort når utstillingen er ferdig.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 05.09.2014
Jeg liker slikt. Enkle, stødige konsepter, utført konsekvent og stramt uten forsøk på å poetisere uttrykket opp i en høyere enhet. Men samtidig må det skrives at uttrykk som dette krever plettfrie omgivelser, utstillingsrom uten elementer som distraherer en bort fra materialmeditasjonen. Djevelen ligger i detaljene.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 02.09.2014
Johan Börjesson skisserer i dette intervjuet hvordan han tenker at Trondheim Kunstmuseum skal kunne utvikle seg fra et museum gjort på impuls til en institusjon fundert i langsiktig planlegging.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 22.08.2014
Annica Karlsson Rixon har blivit känd framförallt för sina porträtt av människor inom olika typer av identitetskategorier. De senaste åtta åren har hon bl. a. arbetat med queermiljön i S:t Petersburg i sitt forskningsprojekt State of Mind, i samarbete med Anna Viola Hallberg. Märit Aronsson pratade med Annica Karsson Rixon medan hon bodde på Husly, Svartlamon för att slutföra den sista delen i doktorerandet.
Intervju, Hjørdis-Linnea Myhre 20.08.2014
Kunstnerne og designerne Siv Støldal, Harald Lunde Helgesen og Ida Falck Øien utgjør prosjektet og labelen HAiK som inngår i utstillingen Skreddersydd. ArtScene Trondheim har pratet med to av HAiKerne, Lunde Helgesen og Falck Øien.
Intervju, Hjørdis-Linnea Myhre 20.08.2014
Ingun Myrstad avrunder sin kuratorutdannelse fra Kunsthøgskolen i Bergen med utstillingen Skreddersydd som åpner på Trøndelag Senter for Samtidskunst i morgen. ArtScene Trondheim har pratet med Myrstad om utstillingen.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 10.06.2014
I filmen spiller «Sonen» en viktig rolle. Det er hit de tre reisende er på vei, til stedet der alt vil gi mening, og alle ønsker vil bli til virkelighet. Stedet er også representert på scenen og levendegjøres under forestillingens dramatiske høydepunkt.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 05.06.2014
Kulturpolitikerne i fylket sitt vedtak i går om etablering av kunsthall er fortsatt 3 institusjoner for prisen av 1, med regionalt nedslagsfelt som bivirkning.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 04.06.2014
Visjonen om et striglet og streit møtelokale med fruktfat og kaffekanne ved inngangsdøren, må vike for noe i retning av en unntakstilstandens ramme, hvori det angjeldende masterkull (masterkoordinatoren inkludert) befinner seg et sted mellom opposisjonstrang og oppråddhet.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 31.05.2014
Fylkesrådmannens innstilling om å trekke seg ut av kunsthallplanene er påfallende navlebeskuende og framstår som den mest regressive evver.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 26.05.2014
Det är två starka och viktiga intressen som möts på Svalbard: Det är en väldigt beskyddad plats med många restriktioner och nationalparker och samtidigt en hög ekonomisk press som gör att man till viss grad måste exploatera naturen. Dessutom ligger det så långt bort att det nästan blir abstrakt, som en tanke.
Kritikk, Eline Bjerkan 23.05.2014
Det er lett å sitte igjen med et inntrykk av at selve utstillingen og beslutningen om Munkholmen som visningsted blir stående å stange mot hverandre, og at det her enten er snakk om en mulighet som ikke realiseres eller en ubalanse i det som formidles.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 16.05.2014
For tredje gang koloniseres byens visningssteder av Meta.Morf biennale for kunst og teknologi, og en hvilken som helst annen innfallsvinkel til kunsten enn det teknologiske må finne seg i å vike plass – for eksempel til Munkholmen – under den måned lange perioden biennalen utfolder seg.
Intervju, Martin Palmer 02.05.2014
I’m hacking access to a network and re-appropriating the data and information, and I’m re-contextualizing it to give it a wider meaning. I want to show that you can do something positive with this data. And as I say data is the medium of the age.
Innovasjon, kreativitet og entreprenørskap er blitt et ideal i et kunnskapssamfunn som konkurrerer med alle andre kunnskapssamfunn. Avregulering av kunstnerpolitikken blir et mål i seg selv uten at konsekvensene for samfunnet eller hva det innebærer for kunstnerne blir drøftet. Hvordan påvirker “nye ideer og bedre løsninger” kunstnerpolitikken?
Kritikk, Lena Katrine Sokki 23.04.2014
Et utvalg av Andreas Erikssons arbeider gjennom de siste ti år, samt en noe mindre, men på sitt vis beslektet utstilling av Sara MacKillop er nå å se på Trondheim Kunstmuseum.
Intervju, Marit Kristine Flåtter 10.04.2014
– Kunstforeningens siktemål bør være en balanse mellom inntjening og det å speile mangfoldet i kunsten. ArtScene Trondheim har tatt en prat med Inge Five, nyvalgt styreleder i Trondhjems kunstforening.
Intervju, Eline Bjerkan 04.04.2014
En glad bergenser med sløyfe rundt halsen hilser deg hjertelig velkommen til Enjoy, It´s Later Than You Think, og byr deg samtidig på et glass lørdagsbobler med gratis påfyll. Stedet er Heimdal kunstforening.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 01.04.2014
– Jag ser mina verk som en del av en tradition. Sedan känns det inte som om jag uttrycker mig, det är mer ett sätt att vara, forklarer Andreas Eriksson om sitt kunstnerskap.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 19.03.2014
Både Model of Continuation og Silphium av Lina Selander tilbyr lag på lag av mening, referanser og historie. Filmene må ikke minst betraktes for sine estetiske kvaliteter.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 18.03.2014
Buans strenge bilder og grove skulpturelle installasjoner forenes i en lag-på-lag-tanke, mens Runeson splitter sitt utvalg bilder ved i stor grad å vise seg som en effektiv ekspressiv abstrakt maler, og på samme tid som en klossete figurativ en.
Intervju, Martin Palmer 11.03.2014
The Polish artist Anna Baumgarts new film PKF 1947, will form the basis for the conference § 100, The Arts and Freedom of Speech in The Contemporary World, which will take place at Lademoen Kunstnerverksteder on friday the 14th. In 2010 Baumgart participated in the Falstad Kunst project with the film Fresh Cherries. Martin Palmer has spoken with Baumgarts about her practice.
Kommentar, artscenetrondheim 22.02.2014
Uansett hvor ønskelig det kan være for kunstfeltet å få bekreftet sin opplevelse av statlig instrumentalisering på generelt grunnlag, er det på langt nær sikkert, ei heller avklart, at det nettopp er denne telefonen og SMSen som bør stå som beviset på at vi opererer innenfor et kunstfelt med mange faglige og politiske interesser.
Kommentar, artscenetrondheim 18.02.2014
På bakgrunn av en telefon fra kulturministeren til det administrative ledd i Museene i Sør-Trøndelag, har søkelyset nok en gang sveipet innom Trondheim Kunstmuseum, for så å slå tilbake på kulturministeren, som i første omgang grep til telefonen.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 12.02.2014
How to Draw Portraits ligger til grunn for Ane Mette Hols portrettering av Trondheim Kunstmuseums samling. ArtScene Trondheim har fått høre hvordan kunstneren har arbeidet fram utstillingen.
Intervju, Per Kristian Nygård 05.02.2014
Olof Nimar, gjestekunstner ved Lademoen Kunstnerverksteder, er aktuell med utstillingen Kim på Babel medio februar. Per Kristian Nygård har tatt en prat med Olof Nimar før utstillingen.
Kritikk, Martin Johs. Møller 26.01.2014
Et nøgleaspekt ved Ulla Wests Den onde ånds bibliotek er det detektiviske, men hvad hun har fået med sig af sin læsning av Thomas Bernhard vet jeg ikke. Og hvad hun selv har vovet er ikke til at sige.
Kritikk, Markus Lantto 23.01.2014
Ställa ut sitt eget lommerusk? Hur introvert kan konst bli, egentligen?
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 07.01.2014
Bedømt etter søvngjengerstivheten i de fire kroppene som rolig, men hvileløst går forbi hverandre som om de ikke enser de andres nærvær, er det allerede noen minutter inn i begivenheten tydelig at det her ikke kommer til å bli snakk om rett-fram-kommunikasjon mellom scene og sal, ei heller mellom aktørene.
Intervju, Hjørdis-Linnea Myhre 04.12.2013
Kunstner og gallerist Anja Carr er aktuell med Behind The Scenes From Behind In Your Dreams på TSSK, hvor furries-kulturen eksponeres. Hjørdis-Linnea Myhre har pratet med Carr om utstillingen som åpner førstkommende fredag.
Kritikk, Martin Johs. Møller 27.11.2013
Dette kunne blive til en fortælling om dominans, om de ressourcestærkes erobringstrang og underlæggelse af de svage. Men John Murphy har i mine øjne organiseret sine værker således, at de her samler sig til en overordnet hyldest til rejsen, i en udstilling som formår både at være minimalistisk og sært maksimalistisk.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 26.11.2013
I forrige uke kom Helena Holmberg og interimstyret med sin anbefaling for en endelig kunsthall. Valget har falt på den tidligere brannstasjonen i Kongens gate og forslaget ble lagt fram for kulturkomiteen i Trondheim kommune den 26. november.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 23.11.2013
I etterkant av Kyander sin oppsigelse ved TKM har det versert ulike framstillinger i tradisjonelle lokale,– og sosiale media om hvilke utenforliggende årsaker som må ha forårsaket avgjørelsen. Det kan være nødvendig å nyansere dette bildet og AST har i den anledning snakket med adm dir i MiST, Suzette Paasche.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 08.11.2013
– Det nye styret bør ha medlemmer med kunstfaglig bakgrunn, men det kan være vel så viktig for Trondhjems kunstforening nå å ha kompetanse på områder som eiendomsdrift, økonomi, organisasjonsdrift, jus, politikk og næringsliv, for å nevne noen eksempler, sier Jon-Arild Johansen i TKFs valgkomite.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 04.11.2013
Ulla West har för tilfället en arbeidsperiod på Kunsthall Trondheim där hon arbetar med at bygga sin version av Onda Andens Bibliotek, från en av Thomas Bernhards böcker. – Det är inget att sticka under stol med att det är intellektuellt; det består ju av böcker, ord och tankar, berättar West i denna intervju.
Kommentar, Hjørdis-Linnea Myhre 02.11.2013
Det semi-offentlige Artistic Research Forum som fant sted i Trondheim 21. til 23. oktober bød på presentasjoner av blant andre Nomeda og Gediminas Urbonas, Geir Tore Holm og Florian Schneider. Bidragsyterne gjorde sitt for å presentere forskning innenfor høyere kunstutdanning, tilknyttet Program for kunstnerisk utviklingsarbeid.
Intervju, Marit Kristine Flåtter 01.11.2013
Edvine Larssen er aktuell med separatutstilling på TSSK og som kunststipendiat ved Program for kunstnerisk utviklingsarbeid, tilknyttet KiT. ArtScene Trondheim har snakket med Larssen om hennes arbeider:
Kritikk, Margrete Abelsen 20.10.2013
Konteksten Constant. Decay. inngår i gir prosjektet en form for intensitet og tilstedeværelse som sjelden oppstår i andre utstillingssammenhenger.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 19.10.2013
Umiddelbart kan man anerkjenne at konkurransestemningen som har preget deler av forhåndsomtalen av Lorck Schive Kunstpris – der altså Marianne Heier, Tina Jonsbu, Lene Berg og Knut Åsdam er de nominerte – ikke kommer nevneverdig til uttrykk i utstillingen.
Kritikk, Martin Palmer 17.10.2013
I Kunsthall Trondheims midlertidige lokaler vises nå Music While We Work av Hong-Kai Wang. Verket inneholder prosesser som involverer produksjon og fremføring av lyd og ikke minst hvordan lytting er organisert.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 12.10.2013
I Lademoen kunstdialoger, den andre runden av LKVs utstillingsserie i Østbyen, bys det på flere sterke enkeltbidrag innenfor en litt beskjeden helhet.
Intervju, Hjørdis-Linnea Myhre 10.10.2013
Hjørdis-Linnea Myhre talked to Olli Piippo about his decorative preferences before his show Oh My, My My … Dear at Blunk
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 06.10.2013
Trøndelagsutstillingen er en tradisjon som juryen i årets utgave understreker betydningen av. Det gjenspeiles ganske så bokstavlig i det at hovedvekten av bidragene er todimensjonale verk, opp etter veggene.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 04.10.2013
5. oktober åpner utstillingen med de nominerte til Lorck Schive Kunstpris i Trondheim Kunstmuseums lokaler i Bispegata. De fire kunstnerne Tina Jonsbu, Marianne Heier, Lene Berg og Knut Åsdam har fortalt ArtScene Trondheim litt om hva de presenterer, og hva de tenker rundt nominasjonen.
Kritikk, Mathias R. Samuelsen 04.10.2013
I Vi er motorvei blir vi presentert for ulike scenarier som til dels illustrerer, til dels prøver å forklare hvordan rekylen fra gode intensjoner kan treffe en i trynet.
Kritikk, Martin Palmer 28.09.2013
Konserten på Kunstakademiet i 93 gjenskapes i all sin enkelhet og presisjon, bortsett fra at man den gang ikke ville vært klar over at man overvar et toneangivende mesterverk innen norsk samtidsmusikk.
Intervju, Lena Katrine Sokki 25.09.2013
Roomservices presenterte en kartlegging av dagligvarers biogeografi i Culinary Cartographies under årets Bastard. Lena Johansen har pratet med en av forskerne bak prosjektet.
Intervju, Marit Kristine Flåtter 24.09.2013
I rivningsklare Elgesetergt 30 b foregår nå forberedelsene til Constant. Decay. Utstillingen med bidrag fra over førti kunstnere, arkitekter og skribenter åpner den 5. oktober. ArtScene Trondheim har pratet med intiativtagerne Charlotte Rostad og Trygve Ohren.
Kritikk, Sara Noelani Müller 22.09.2013
I Kein Applaus für Scheisse gjør utøverne hva som helst for å søke anerkjennelse, mens aktørene i All Those Beautiful Boyz foruroliger publikum med sin tre timers trakassering. Begge forestillingene foregikk under årets Bastardfestival.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 18.09.2013
Hiorthøys og Östbergs YOU refererer til fluxuskunstens instruerende scores. Forestillingen spiller på ideen om interaktivitet men er i realiteten en lukket form.
Kritikk, Hjørdis-Linnea Myhre 18.09.2013
I Morten Traaviks kulturutveksling mellom nasjonene Norge og Nord-Korea inngår forestillingen Work In Progress! Bak all symbolikken finnes et lag av ironisering, en dimensjon det er uvisst om de deltagende ungdommene selv får ta del i.
Intervju, Hjørdis-Linnea Myhre 06.09.2013
Lisa Östberg og Kim Hiorthøy framfører YOU under scenekunstfestivalen Bastard, som går av stabelen denne uken. Hjørdis-Linnea Myhre har bedt kunstnerne fortelle om forestillingen.
Intervju, Märit Aronsson-Towler 02.09.2013
Kurt Johannessen har en markant position inom performancekonsten i Norden och är annars känd för sina teckningar och Artists Books. I torsdags öppnade hans retrospektiva utställning Eg er det tilfeldige sin plan og meitemarken si reise på Trondhjems Kunstforening. Märit Aronsson träffade honom för en intervju.
Kritikk, Martin Palmer 29.08.2013
En av mange som har latt seg fascinere av Kurt Schwitters er regissør og kunstner Helen Petts. I Throw Them Up and Let Them Sing lykkes hun med å skape et intimt portrett hvor hovedpersonen feires uten å fetisjeres.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 27.08.2013
Dronningens gate 28 huser de midlertidige lokalene for Kunsthall Trondheim. I intervju med ArtScene Trondheim legger prosjektleder Helena Holmberg fram høstens program og redegjør for etablering av kunsthall.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 15.08.2013
Konstruksjonen ‘kvinnelige identiteter’ som tematisk utgangspunkt for en utstilling er som velmenende bistandsarbeid å regne, og er omtrent det siste man burde sette seg fore å ‘utforske’ eller ‘bekrefte’ i et år hvor man markerer innføringen av allmenn stemmerett i Norge.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 27.06.2013
Trondheim Kunstmuseums sommerutstilling Lips Painted Red relaterer seg løselig til jubileumsåret for kvinners stemmerett i Norge. I en omfattende utstilling får man på ny servert verker som undersøker kvinnelig identitet.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 07.06.2013
I Markus Lanttos kommentar om Trondhjems Kunstforening oppfordrer han styret om å gå. Vararepresentant i styret Anne Kristin Myrseth, fra TBK, bekrefter kontroverser mellom styret og medlemmene.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 03.06.2013
I Øyvind Aspens A brief dwell upon work and pretence i Ditt lokale travestilaug blir man forelagt verker hvor den minste fellesnevneren for hva som inngår i denne kategorien (kunst) stilles ut, med påståelig vektlegging av det middelmådige.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 31.05.2013
Masterkullet ved Kunstakademiet i Trondheim teller kun fire kandidater, hvorav to endatil fungerer som duo. Dette er forhold som både minimerer risikoen for prosjektkollisjoner og maksimerer kandidatenes boltreplass.
Intervju, Marit Kristine Flåtter 13.05.2013
Årets masterutstilling Symposia går av stabelen 16. mai i Trøndelag Senter for Samtidskunst. I den forbindelse har ArtScene Trondheim pratet med kurator for utstillingen, Maaretta Jaukkurri, om Kunstakademiet, kunstutdanningen og litt om Symposia.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 08.05.2013
I motsetning til Ida Ekblads prosessorienterte produksjon i Museet for Samtidskunst – hvor en ustanselig og fri tilnærming til tradisjonelle medier benyttes som bestanddeler i tildels komplekse komposisjoner – er utstillingen i Heimdal kunstforening mer å anse som en presentasjon av eller oppvisning i fire medietrofaste maleres ulike uttrykksmåter.
Intervju, Martin Palmer 06.05.2013
Forfatter og performancekunstner Lisa C. B. Lie er for tiden aktuell med Blue Motell på Trøndelag Teater. Martin Palmer har intervjuet kunstneren om forestillingen.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 01.05.2013
Torsdag 2. mai viser Gunnar Wærness og Henrik Skotte sin litterære kabaret «Brødet og Eselet» på Æ Å Trondheim Litteraturfestival 2013. ArtScene Trondheim har snakket med Skotte om forestillingen som skal ta publikum med gjennom samtidens Europa, et glorete dødsrike, på jakt etter «den elendigste av alle».
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 29.04.2013
Kristofer Henriksson er aktuell med Carbon Suspended i Babel. Gustav Svihus Borgersen har intervjuet kunstneren om utgangspunktet for utstillingen.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 26.04.2013
I april har Trondheim Kunstmuseums direktør Pontus Kyander skrevet kronikker og leserinnlegg i Adresseavisen for å forklare museets forvaltning av Gråmølna. Dette kunne ideelt sett vært unngått.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 15.04.2013
Det vil være naturlig å oppfatte Conversations som en forhandling om å overskride klassifiseringen keramikk (tro mot kunstnernes mandat som undervisere ved Fordypning for keramikk og leire), men i stedet for å f eks fristille materialet for unødig narrativt støy, våger Conversations kun å erstatte keramikken med et potpurri av uttrykk hentet fra den parallelt estetiske og pluralistiske kategorien samtidskunst.
Kritikk, Margrete Abelsen 15.04.2013
Både finske Susanne Gottbergs tegnede malerier og svenske Berit Lindfeldts skulpturelle objekter utforsker hvordan det materielle og romlige avspeiler en mellomtilstand i sfæren mellom drøm og virkelighet.
Intervju, Gustav Svihus Borgersen 25.03.2013
I utstillingen Gravitasjonens bilder ved Galleri KiT viser for tiden stipendiat ved Kunstakademiet i Trondheim Geir Harald Samuelsen sine seneste verker. ArtScene Trondheim har spurt Samuelsen om forholdet mellom kunst og klatring.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 13.03.2013
En nyetablert Hannah Ryggenbiennale på kunstnerens primære hjemplass med verket Vi lever på en stjerne som utstillingens midtpunkt, kan nær sagt ikke feile hva gjelder aktualitet.
Kritikk, Sara Noelani Müller 12.03.2013
De sju maleriene i Andreas Siquelands I’m the Ocean har alle bølger som motiv og er gitt beskrivende titler som «Blue, blue, white, blue, blue, white, blue, white», «Red, white, blue, black» eller «Green, blue, pink, green, pink, black, white», hvis formellignende rekkefølge av korte ord kan minne om mantra.
Intervju, Marit Kristine Flåtter 04.03.2013
I en serie korte intervjuer vil ArtScene Trondheim framover samtale med aktuelle kunstnere om spesifikke verk i deres kommende eller pågående utstilling. Først ute er Karianne Stensland, aktuell med Storhetstid i Rake
Kritikk, Markus Lantto 02.03.2013
Karianne Stensland känns inte som en ironisk konstnär. När Ina Thorbjørnsen har räknat till fem, kan den enastående konsten äntligen börja mejslas fram.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 11.02.2013
Det som skiller Eknæs’ verker fra mange samtidige kombinasjonsskulpturer er hvordan de billige materialenes estetiske potensiale og kunstnerens blikk for disse oppleves som stramme og lett ironiske kommentarer.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 06.02.2013
Som utgangspunkt for Steinums og Tallerås´ praksis, ligger en aktiv men easygoing tilnærming til byrom og offentlige steder i prosjekter som unndrar seg enhver funksjon eller definisjon som hærverk.
Kritikk, Margrete Abelsen 04.02.2013
Det ligger litt herlig exploitation som utfordrer det politisk korrekte i More Like It Is Now Than it Ever Was Before.
Kritikk, Erik Friis Reitan 02.02.2013
Robert Johanssons utstilling i Nils Aas Kunstverksted inviterer til å reflektere over relasjonen mellom motiv, materiale og kontekst.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 25.01.2013
Trondheim Kunstmuseum byr for tiden på en variert, men kraftig dose polsk videokunst. Gustav Svihus Borgersen har sett filmene som utgjør Polsk Høst.
Kritikk, Martin Palmer 19.01.2013
Jeg har vanskelig for å tro at så lite som denne utstillingen gir uttrykk for, har skjedd i Trøndelag det siste året. Dette kan neppe være et tverrsnitt av innsendte verker til den 36. Trøndelagsutstillingen.
Kritikk, Lena Katrine Sokki 04.01.2013
I Kristian Berglunds Behind Your Back er blandingen av selvpunkterende munterhet og ulmende uhygge gjennomgående.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 02.12.2012
I Sandbecks Fashion Ghost uttrykkes tvilen til mediet materielt, gjennom en forsaking av maleriets todimensjonalitet.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 20.11.2012
I Conversation Piece erstattes kunst som objektsproduksjon av kunst som hendelse, helt i tråd med performancetradisjonen. Utstillingen henviser både til noe uhåndgripelig (en samtale) og noe håndfast (et stykke).
Kritikk, Erik Friis Reitan 16.11.2012
I utstillingen Sirkelhendelser blir publikum stilt overfor den uforutsigbare naturen, og det ytterst skremmende ved at det er tilfeldigheter som styrer våre liv. – Ja, for vi snakker om sublim kunst, skriver Erik F. Reitan i sin kritikk.
Kritikk, Margrete Abelsen 14.11.2012
Den herlig pessimistiske hverdagsrealismen i Point of No Return fungerer mer som en åpen kommentar enn som sviende kritikk. Utstillingen i Rake minner oss om at det er mulig å tenke byplanlegging ved å inkludere menneskers rolle i den.
Kritikk, Markus Lantto 07.11.2012
Konstnärerna är uppenbarligen verksamma och ärligt intresserade av vad de själva driver med. Markus Lantto overvar åpningen av To Plan i Steinkjer Kunstforening.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 30.10.2012
Forum Nidrosiae representerer ett av byens betydelige tilskudd av alternativ virketrang, og debattinnleggene i Here To Go alluderer mer enn suspekt new-age og plagsomt selvreferensiell esoterisme. Som Kendell Geers uttrykker det: «Use counter-culture to counter the culture of the counter.»
Kritikk, Anja Johansen 27.10.2012
A Matter of Feeling framstår som et gjennomtenkt samlebegrep for årets Meta.Morf, med potensial til å fange interessen hos akademikere med sans for nymaterialisme og affekt-teorier. – Det har i det hele tatt blitt mer gjengs å snakke om materie og teknologi i livlige termer.
Intervju, Andreas Schille 03.10.2012
Alex Adriaansens, kurator for årets Meta.morf argumenterer mot skillet mellom medie- og samtidskunst. I dette intervjuet forteller han om hva som kjennetegner årets biennale for kunst og teknologi.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 24.09.2012
Lik en samfunnsfagslærer med streng nøytralitetsplikt, utfolder Lademoen Art Nomads seg som en engasjert, men saksnøytral affære. Om prosjektets grunnmotiv nomadisme, konfirmeres det, mer enn det kontrasteres.
Kritikk, Margrete Abelsen 24.09.2012
Trondheim Kunstmuseum skaper kruminger i den sirkulære kunsthistorien når Marko Vuokala går i pedagogisk dialog med museets samling. Samtidig, i rommet ved siden av, viser Eeumyn Kang, oljemalerier og tekst.
Kritikk, Sara Noelani Müller 20.09.2012
I Woman av Institutet, som tar utgangspunkt i Jacques Lacans påstand om at kvinnen ikke finnes utenfor mannens blikk (La femme n´existe pas), skjelver dualiteten ved begrep som mannlig/kvinnelig, passiv/aktiv, objekt/subjekt, projeksjon/virkelighet, – og settes sammen på nye måter.
Kritikk, Martin Palmer 19.09.2012
I Book Burning under Bastardfestivalen ble det flørtet med samtidsmyten om de 99 % med folkemakt, retten til å brenne sin egen bok og muligheten til å vende seg mot sine egne for å sikre sin egen frihet.
Kritikk, Margrete Abelsen 18.09.2012
Byen gjennom kunstnerens prisme bygger på den faglige historien om kunstnerens rolle i offentlige kontekster. Programmet som foregikk under Trondheim Open framsto som en oppfordring til kunstnere om å erobre det offentlige rom.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 13.09.2012
Galleri Ismene markerer 30 års jubileum med grafiske arbeider av Chris Ofili, Gary Hume og Tracey Emin.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 12.09.2012
Rettssaken som fant sted i Verkstedhallen under åpningen av Bastard, den 11. festivalen for scenekunst, stadfester Teaterhuset Avant Gardens posisjon som markant leverandør av kritisk kunst.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 06.09.2012
Markus Lanttos lille utstilling med den enigmatiske tittelen Sfinkspositur inntar en mellomposisjon der håndverk møter håndverk.
Kritikk, Martin Palmer 02.09.2012
Det er en eksklusiv tilstelning når man får anledning til å overvære en visning av Crispin Hellion Glovers egne filmer. Skuespilleren og kunstneren sørget for en omstendelig presentasjon av filmen What is it? (2005) da han besøkte Cinemateket Trondheim i forrige uke.
Intervju, Andreas Schille 30.08.2012
Som eneste kunstnerdrevne galleri fra Trondheim ble Blunk valgt ut til å delta på kunstmessen What a Mess! i den nyoppstartede Hydrogenfabrikken kunsthall i Fredrikstad.
Kommentar, artscenetrondheim 04.08.2012
… sier Trondheim Kunstmuseum ved Pontus Kyander i et forsøk på å forklare egne utspill som har forårsaket diverse debatter i media de siste ukene. I dette innlegget svarer TKM på Joakim Bordas kommentarI skuggan av sig själv publisert på ArtScene Trondheim, 3. august 2012. Kyanders innlegg publiseres uredigert og møtes deretter av en replikk av Joakim Borda.
Kritikk, Margrete Abelsen 29.07.2012
Hege Dons Samset tar oss med til jordklodens mest øde landskap i sin separatutstilling Museum of Hope på Gråmølna.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 27.07.2012
De mest velykkede verker i SAMMEN er de som åpner seg etterhvert, enten som en gradvis og temporalt orientert prosess eller som et flettverk av inntrykk som lar seg kveile opp uten instruksjon eller et forutbestemt og eksakt budskap.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 22.06.2012
I slutten av mai gjestet Parallellaksjonen TSSK med prosjektet Salon des Refusés og utstillingen Dere vet ikke hva dere går glipp av!
Kritikk, Marius Meli 19.06.2012
I Betweenuscolada i Rake formidles en velkjent post-tematikk, men utstillingen er overbevisende i kraft av sin humor.
Kritikk, Märit Aronsson-Towler 18.06.2012
Findreng, Torsen, Fredriksen och Engen visar i Trondhjems Kunstforening fram sitt eget kollektiva Kunstkammer – en digital och analog miniatyrteaterversion av världen eller ett symbolmättat mikrokosmos som speglar dess skapare.
Intervju, Eva Rem Hansen 10.06.2012
Samtidskunstsatsningen LevArt er nå i gang med visningen av det tredelte utstillingsprosjektet Any Where Out of The World.
Kritikk, Margrete Abelsen 29.05.2012
Årets masterutstilling viser seg å inneholde flere sterke selvstendige verk, likevel er det påfallende hvor sterk den formale orienteringen er fundert, og det kan diskuteres hvorvidt dette er en positiv særegenhet ved akademiet i Trondheim.
Kritikk, Martin Palmer 14.05.2012
Mens første kapittel av Spiralen og kvadratet bestod av forholdsvis trygge konseptuelle verk, utfordres det i de neste til en større grad av deltagelse og menneskelig samspill.
Kritikk, Marius Meli 04.05.2012
Med en blanding av naturmaterialer, funnede objekter, tekstilkunst og fotografier har Line Solberg Dolmen bygd noe som ser ut som en krysning av de arkitektoniske motsatsene kuppel og fuglereir.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 02.05.2012
Nachleben er bokstavelig talt en ualminnelig fargeløs bachelorutstilling. Over tid trer imidlertid både spissfindig formulerte observasjoner og veldreid humor frem.
Kritikk, Sara Noelani Müller 26.04.2012
Menneskets forbindelse til natur og tradisjon, samt forholdet mellom sivilisasjonens artefakter og bygde omgivelser versus naturens krefter og territorier, synes å være en gjennomgående tråd i Tore Reisch sin kunst.
Kritikk, Eva Rem Hansen 23.04.2012
I Systemkrise formidles følelsen av samtiden som krisepreget, men utstillingen er uklar når det gjelder kunstens rolle i oppgaven med å kritisere og endre tingenes tilstand.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 16.04.2012
I Lona Hansens Volum, not mass strekker horisontale rekker av tråder seg fra vegg til vegg i en stille stramhet. Tettheten i rommet oppleves påtrengende.
Kritikk, Markus Lantto 11.04.2012
Utställningen Take Away av Brit Dyrnes och Arild Juul har på sätt och vis ett så politiskt korrekt tema att jag hade önskat få se en utställning som handlar om att barnarbete i tredje världen kanske inte är så dumt i alla fall. Men allt är så välgjort att jag förstår att jag inte kan klaga.
«Det vi gjorde med Teater Terrier var at vi tok for oss en suksessrik friteatergruppe og ødela den – og det oppsto kunst. Jeg angrer ingenting». Med utgangspunkt i teateret Institutet i Malmø reflekterer dramatikeren Ludvig Uhlbors over forskjellen mellom kunst og kultur, og om hvorvidt kunst og suksess egentlig er forenelige størrelser.
Kritikk, Markus Lantto 27.03.2012
Läs inte det här om ni kommer att gå och se Mermaid Show i Oslo. Upplev själv, utan att ha hängande över er någon annans ord på vad det är som kommer att ske på scenen.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 07.03.2012
Buzzet omkring kunstneren Erik Tidemann skyldes nok like mye hva ferdigheter i å skulpturere egen kunstnerpersona gjør med verkene, som en eventuell slagkraft i arbeidene. De smått fryktinngytende beistene i post-apokalyptkitsche scenarioer ér når det kommer til stykket, utstoppede gjenstander.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 29.02.2012
The Delight of Having No Name synes å være tuftet på erkjennelsen av at all vår forståelse er basert på språklige strukturer. Gunnhild Torgersen inviterer her betrakteren inn i en konseptuell gråsone, der boksider – som representasjon av et tidligere mediert skriftspråk – tar plass som billedspråklige komponenter.
Kritikk, Martin Palmer 22.02.2012
Vårens store happening i Trondheim kunstmuseums avd Gråmølna kretser omkring oversetttelse og oversettbarhet. Kuratorene Daniela Castro og Jochen Volz tar i bruk tidsrommet snarere enn det fysiske rom i valget om å presentere verkene i flere kapitler.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 05.02.2012
Styret i Trøndelag Senter for Samtidskunst sin lansering av vårens avkortede utstillingsprogram understreker hvilke utfordringer TSSK nå står overfor.
Postkulturell næring, Tekstserier, Joakim Borda 31.01.2012
Vad är det som får konstkritiker och företrädare för det politiska och intellektuella etablissemanget att angripa kulturelitism? I Joakim Bordas bidrag til tekstserien «Postkulturell næring» tar han et nødvendig oppgjør med en framtredende antielitistisk argumentasjon som preger norsk kunstoffentlighet.
Kommentar, Gustav Svihus Borgersen 09.01.2012
– ‘Brannstasjonen’, Dora, Rosendal eller Brattøra? Lokaliseringsspørsmål for framtidig kunsthall kan vise seg å ta stor plass framover, da spørsmål om kunsthall i Trondheim skal avgjøres politisk.
Intervju, Marius Meli 06.01.2012
Hvordan er et institusjonskritisk perspektiv forenelig med rollen som direktør ved Henie Onstad kunstsenter? Marius Meli i samtale med Tone Hansen – om det museale.
Kritikk, Margrete Abelsen 14.12.2011
For et år siden inntok oljeselskapet Det norske det store bygget Føniks, tidligere Hotell Residence, på Torvet i Trondheim. Bak de glitrende julelysene på byggets fasade huses en kunstsamling som i enkelte tilfeller viser at når kunst og næringsliv spiller på lag fungerer de som drivhjul i hverandres maskineri.
Kritikk, Marius Meli 08.12.2011
Kunstfotograf Erik Reitans utstilling på Blunk, Konveks/konkav, har absolutt ikke falt for fristelsen det kan være å forsyne publikum med fengende narrativer eller bevegende tematikk. Isteden gir han oss landskapsskildringer med mye rom. Tomheten er påtrengende både i fotografiene og i utstillingsrommet hvor opphengingen er en avgjørende del av uttrykkets fysiognomi.
Kritikk, Joakim Borda 06.12.2011
I Atlas Movie möts Edvine Larssen och Nahoko Kudo som två poetissor i en litterär salong; rymdens evighet, teknologins rationella logos, den obevekliga döden – allt blir här gestaltat med en högstämdhet som ekar av en modernistisk konstsyn präglad av existensiella frågor.
Kritikk, Margrete Abelsen 24.11.2011
Fredag åpnet Babel visningen av britiske Michael Day og makedonske Nikola Uzunovskis teknologisk-vitenskapelige installasjoner. I den overlappende linjen mellom kunst og vitenskap plasserer de begge menneskets resepsjon av omverdenen i sentrum for sine prosjekt, men med ulik engasjerende virkning.
Kritikk, Märit Aronsson-Towler 18.11.2011
På Galleri KiT visas utställningen Sammen om det? – resultatet av ett samarbete mellan en grupp forskare och en grupp konstnärer, som har jobbat i formidlingsprosjektet Intimitet: Et møte mellom kunst og forskning, som i sin tur är ett delprojekt i ett forskningsprojekt som heter Being Together. Remaking Public Intimacies.
Kritikk, Media Acts, Tekstserier, Gustav Svihus Borgersen 16.11.2011
I forbindelse med seminaret Media Acts bidro amerikaneren Larry Bogad med sin Tactical Performance Workshop. Innslagets praktiske del var på fordelaktig vis fundert i de teoretiske utleggene og fungerte som en forfriskende avveksling fra den teoretiske Media Acts-konteksten.
Kritikk, Sara Noelani Müller 06.11.2011
Kunst som benytter seg av publikums partisipasjon som formstrategi er muligens mer sårbar enn mer konvensjonelle og rene materielle verk, som betraktes med en viss kroppslig distanse. Verk som forutsetter deltagelse er selvfølgelig helt avhengig av et deltagende publikum. Publikummet får gjerne hovedrollen i slike verk, og deltar med sin kropp, historie og atferd. Man kan si at uten publikum opphører verkets eksistens og blir til noe annet enn kunst – gjenstander i et rom. «My work is like the light in the fridge. It only works when there are people to open the fridge door.» Utsagnet stammer fra den britiske kunstneren Liam Gillick, men er et kjennetegn for all relasjonell kunst.
Kritikk, Margrete Abelsen 04.11.2011
De veletablerte Trondheimskunstnerne, Inger Sitter, Håkon Bleken og Torhild Aukan viser i felles utstillingen Landskapet gjennom oss abstraheringer av landskapet i ulike teknikker. Nettopp begrepet teknikk blir sentralt, for det viser seg at det er her utstillingens lesning blir værende, til tross for utstillingstittelens og katalogtekstenes fenomenologiske innpakning som tildeler keiseren en helt ny garderobe.
Kritikk, Marius Meli 29.10.2011
Oslo Open ble i år 2000 startet opp etter initiativ fra kunstnere som ville bringe publikum inn i atelierene sine. Den selvorganiserte strukturen oppsto som et positivt alternativ til den institusjonaliserte distribusjonen av kunsten. I tillegg ga det kanskje muligheten til å ta innersvingen på galleristene og innkjøperne gjennom en DIY-tilnærming til markedsføring? Etter hvert vokste Oslo Open til å omfatte også kunst i offentlige rom, performancer og foredrag, gjerne med tematisk fokus, noe som ga arrangementet et tydeligere definert innhold.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 25.10.2011
I forbindelse med Fotofagskolens Fotofest bidro MELK Galleri fra Oslo med foredrag og utstilte fotografier, i regi av initiativtaker og fotograf Bjarne Bare. De ti fotografiene fremstår som utforskende representasjoner for et galleri som i denne sammenhengen har den mest markante kunstfotografiske profilen.
Kritikk, Margrete Abelsen 16.10.2011
Internasjonalt anerkjente kunstnerne tilbyr under det ukelange «Indisk maraton» i Trondheim ulike kontemporære lesninger av Indias sosiale, politiske og kulturelle klima per i dag. Ved Trøndelag Senter for Samtidskunst, Kunstakademiet i Trondheim og Babel vises utstillinger med videoinstallasjon som fellesnevner. Kunstnernes dokumentariske lesninger av eget land kan betraktes som en kjærkommen kontrast til europeiske klisjéfylte lesninger av India som et utviklingsland. Gjennom mer eller mindre implisitt fokus på økologiske kriser, postkolonial avhengighet, nasjonalisme, fundamentalisme og migrasjon, gis det lesninger med potensial til å forme nye og mer nyanserte syn på dagens India.
Kritikk, Marius Meli 10.10.2011
Når Trondheim Kunstmuseum har satt seg fore å sette sammen en utstilling i forbindelse med NTNUs arrangementskompleks India 2011, er kunsten allerede plassert i rammer som oppfordrer til å lese den representativt under tittelen The Indians are Coming. Her iscenesettes det indiske gjennom malerier utvalgt av en TKM-delegasjon ledet av konservator Cathrine Hovdahl Vik på befaring i India, og i samarbeid med Centre of Modern Art Calcutta.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 23.09.2011
Som separat kunstnerisk uttrykk fungerer Fredrik Lunds bidrag som en uferdig, men leken arkitektonisk prosess. Anne-Karin Furunes bidrar med et solid og gjennomarbeidet formspråk. Likevel bærer Rakes første utstilling snarere preg av påtvunget samtale enn kuratert kommunikasjon mellom kunst- og arkitekturfeltet.
Kritikk, Sara Noelani Müller 21.09.2011
Er Pushwagners kunst så genial som medieoppslagene vil ha oss til å tro? Eller dreier det seg snarere om en gjennomsnittlig talentfull kunstner med en ugjennomsnittlig turbulent livshistorie i bagasjen, hvis dramatikk muligens har fungert som katalysator for hans suksess? Hvem elsker ikke fra-prostituert-til-prinsesse eller i Pushwagners tilfelle, fra rennesteinen-til-stjernene historier?
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 12.09.2011
Finnes det fortsatt sprengkraft i Objet trouvé-tradisjonen i seg selv? Det essensielle spørsmålet vedrørende denne kunstneriske praksisen er knyttet opp mot kreativ fusjon og montering. Utstillingen Overfart av Vigdis Haugtrø utviser en soliditet som får denne utbredte og mangslungne praksisen til å føles frisk igjen.
Kritikk, Marius Meli 07.09.2011
I Sacro et Profano inviterer Marius Amdam publikum til en personlig samtale om ‘dominans’; hvor motsetninger mellom generasjoner, kunstnerskap og det stedsbundne testes. Marius Meli har vært å sett utstillingen TKM vs. Marius Amdam
Kritikk, Martin Palmer 05.09.2011
”Det var mye rart” sier en liten gutt i det vi går ut. ”Mye rart å se på.” Verdensteatret har nettopp presentert sitt nyeste verk – And All the Questionmarks Started to Sing – i Verkstedhallen i Trondheim, og lyden av elektrisk regn knitrer fremdeles mellom ørene mine.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 01.09.2011
KommentarenKultursminke publisert på nettportalen tidligere i sommer, forsøkte å problematisere hvilke konsekvenser det har for kunstfeltet om offentlig støtte fungerer som en direkte ‘bestilling av tjenester’. I et politisk landskap som argumenterer ut ifra markedslogiske prinsipper og instrumentalisering tenderer dette å gå på bekostning av kunnskapsproduksjonens egenverdi (kunstfaglig, intellektuell-, men også sosial- eller samfunnsmessig verdi).
Kritikk, Daniel Tollefsen Slåttnes 09.07.2011
Ny natur – Tendenser på Trøndelag Senter for Samtidskunst berører en redefinering av naturbegrepet, men tendensen er at tema står uutforsket til fordel for de materialorienterte problemstillingene.
Intervju, Marit Kristine Flåtter 05.07.2011
Kunstviter Pontus Kyander tiltrer direktørstillingen ved Trondheim Kunstmuseum fra høsten 2011. Han kommer fra stillingens som direktør ved Sørlandets Kunstmuseum SKMU hvor han har fått gode skussmål for sin innsats med å «internasjonalisere» institusjonen. I de knappe to år han har vært ved SKMU, har han blant annet kuratert storsatsningen Screaming from the Mountain, som åpnet i juni i år.
Kritikk, Marius Meli 25.06.2011
Blodig alvor er en utstilling som evner å vise både tendenser og bredden i norsk kunst på åttitallet. Et vell av verk er omtrent jevnt fordelt i de tre kategoriene billedkunst, video, og vanskeligere klassifiserbare uttrykk. En så omfattende åttitallsantologi kan selvfølgelig utløse en kanondebatt. Ikke minst fordi forståelsen av det estetiske åttitallet er under utvikling, og det finnes ubeskrevne blad hva kunsthistoriepensa angår.
Kritikk, Martin Palmer 21.06.2011
Ny Musikks partiturutstilling Se musikken – hør bildene er en tidvis overveldende, tidvis stillfaren, opplevelse.
Kritikk, Sara Noelani Müller 20.06.2011
Tom Sandberg (f. 1953 i Narvik, bosatt i Oslo) stiller i sommer ut 15 fotografier i svart-hvitt i Nils Aas Kunstverksted på Inderøy. Utstillingen åpnet den 11. juni og vises i tre måneder framover.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 08.06.2011
I Adresseavisen fredag 27. mai, kunne man lese følgende utspill: «Trondheim kommunes kulturfond har en pengesekk på 3 millioner, men mangler gode prosjekter.»Utspillet er interessant i en tid hvor kommunen har blitt kritisert for å forfordele egne politikerstyrte kunstaktiviteter (slik som kultimathule), og hvor disse oppleves å gå på bekostning av friske midler til bærekraftige, uavhengige og selvorganiserte aktører.
Kritikk, Marius Meli 03.06.2011
Å kalle utstillingen på Blunk for “utstilling” blir noe upresist ettersom den er spredd, ikke bare fysisk, men også over i den abstrakte verdensveven. Sammensetningen er kalt en installasjon av kunstnerduoenEndlos Y Endlos
Kritikk, Elin Vister 30.05.2011
Det finnes en gjeng dedikerte lyd- og lyttefantaster i Trondheim. De driver blant annet TEKS og konsertserien Klubb Kanin. Innenfor den eksperimentelle norske musikk- og støyscenen, er Tore ”Origami Boe” for en veteran å regne.
Kritikk, Sissel M. Bergh 19.05.2011
Forholdet mellom Mitchell og Miliskovic på Babel får meg til å tenke på Gerhard Schønings motforestillinger mot Knut Leens ønske om å starte et lappisk seminarium ved Trondheim katedralskole i 1752. Han mente at skolen bare burde ta inn “lærde gutter” som kunne lese og skrive latin, ikke uvitende “naturbarn”.
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 18.05.2011
Samtidig med at fagorganisasjonen Norske Billedkunstnere (NBK) forbereder sitt landsmøte og kunstakademiene i Norge utdanner sine kull med årets masterstudenterunder fredelige rammer, pågår en opprustning av en europeisk student- og ‘prekære’ arbeidere bevegelse.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 12.05.2011
Årets masterutstilling bærer den vektige tittelen «Masterutstillingen 2011». Jeg liker tittelen i bestemt form entall og hvordan den påpeker en særpreget tyngde. For dette er en betydelig årlig begivenhet. Dette er andre gang KiTs avgangsstudenter benytter seg av Gråmølna, et utstillingslokale med iboende utfordringer.
Kritikk, Sara Noelani Müller 27.04.2011
«Innlånt» trøndersk hagenips får leke seg i hovedrollen som kunst i en utstilling der grensene mellom utendørs og innendørs, privat og offentlig, lavkultur og høykultur forflyttes og utveksles, og som både byr på overraskelser, humor og visuelle candy.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 18.04.2011
Det er visstnok en trussel mot kritikerfaget for en skribent å skrive om bekjente, ifølge en kollega og talsmann i kritikerlaget. Å skrive om kunstnere man ved et tidligere tidspunkt semibevisst har lobba inn på et ustillingssted, vil kanskje også karakteriseres for å tøtsje habilitetsnerven? Jeg vil påstå at den reele trusselen mot den noe utopiske forestillingen om kritikerens nøkterne og objektive ståsted, oppstår om man skal skrive om noen man platonisk hemningsløst elsker arbeidsmetoden hos. Av pur fornøyelse har jeg da også planer om å gjøre nettopp det.
Kritikk, Markus Lantto 16.04.2011
Det är fullt med folk, som sig bör, på åpningen. Jag uttrycker en mild besvikelse över att damerna vid ingången bara bjuder på vin och farris och inte färsk frukt.
Jag förstår ju att jag inte kommer att få se något av konsten ikväll, det gör man sällan på åpningar, men jag vill få känna på examensnerven. Ett antal ännu gröna och oplockade studenter i finkläder och deras lätt frågande och lite tafatta äldre släktingar, och alla andra som har dykt upp.
Kritikk, Märit Aronsson-Towler 16.04.2011
När jag cyklar till Karen Nikgols utställning The Rise of Beauty and the Death of Semiotics har jag höga förväntningar. Pompösare utställningsnamn får man ju leta efter. Skönhetens uppgång och semiotikens död.
Kommentar, artscenetrondheim 07.04.2011
ArtSceneTrondheim har siden nettportalen så dagens lys i 2009 vært opptatt av utredningen om kunsthall i Trondheim. I tillegg til å åpne for diskusjon om premissene for en kunsthall, tok AST domenenavnet trondheimkunsthall.com som en kommentar til at man opplevde at kultimathule (det offentlige sitt utredningsarbeid om kunsthall i regionen) verken så eller anerkjente samtidskunsten som et eget fagfelt
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 04.04.2011
Edith Lundebrekke uttalte nylig at hun anser Op art-kunstneren Bridget Riley som et forbilde, og Lundebrekkes utstilling «Flux» kan uten problemer kategoriseres nettopp som Op art. Gjennom tredimensjonale relieffbilder og todimensjonale digitalprints søker verkene – tradisjonen tro – å spille på vår persepsjonspsykologiske innsikt. Utstillingens tittel betegner da også de optisk illuderte bevegelsene som strømmer over og gjennom bildeflatene.
Kritikk, Märit Aronsson-Towler 28.03.2011
Det är sällan jag ser en sådan utställning som med omedelbar verkan gör min blick klarare och skarpare. Kaja Leijons utställning utan titel på Trøndelag Senter for Samtidskunst är en sådan. Med sina filmer och fotografier ifrågasätter hon vår verklighetsuppfattning, och utforskar övergången mellan verklighet och fiktion.
Kritikk, Margrete Abelsen 21.03.2011
Komplekse kunstteoretiske utlegninger ble lekende lette gjennom suggererende støy og fengende elektronikabeats da performancebandet Textfukkers inntok Trøndelag Senter for Samtidskunst sist lørdag.
Intervju, Per Kristian Nygård 21.03.2011
I Adresseavisen den 12.12-2010 kom Høyres kulturpolitiske talsperson Kjetil Utne, med et utspill som antydet at vi kom til å få en kommunevalgkamp der kulturpolitikken kommer til å stå sentralt. Utne påpeker at Høyre vil se til Bergen for inspirasjon noe som har ført til diskusjoner på atelieene i Trondheim. Bergensmodellen innebærer blant annet en større grad av frie midler til kunst og kulturtiltak der kunsten “spiller førstefiolin”. Det kom ikke noe svar fra de Rødgrønne da saken kom opp før jul og vi overbringer spørsmålet til lederen av kulturkomitéen i Trondheim kommune. Harald Nissen (Miljøpartiet De Grønne)
Intervju, Per Kristian Nygård 21.03.2011
I Adresseavisen den 12.12.2010 kom Høyres kulturpolitiske talsperson Kjetil Utne med et utspill som antydet en kommunevalgkamp der kulturpolitikken vil stå sentralt. I nevnte intervju skisserer Utne en drøm om å gjenreise kulturbølgen i Trondheim fra jubileumsåret 1997 og Utne kommer med lovnader om at med Høyre i posisjon vil Bergensmodellen bli lagt til grunn for endringer i regiones kulturpolitikk. Bergensmodellen innebærer en noe annen satsning en det vi har sett i Trondheim. I Bergen er det blant annet i større grad satset på frie midler til kunst og kulturtiltak og kunsten «spiller førstefiolin”. (jfr. Bergen kommunens kunstplan).
Kommentar, Eirik Frisvold Hanssen 16.03.2011
Det årlige, studentarrangerte seminaret Gender NOW?! fant sted ved Kunstakademiet i Trondheim 6.-8. mars og omfattet presentasjoner fra kunstnere og akademikere om spørsmål knyttet til kjønn i en rekke ulike bildemedier og sammenhenger. Det var et imponerende og mangslungent program som tok for seg kjønn både som et tematisk og estetisk element og i forhold til institusjonelle strukturer. Selv om det ikke var vanskelig å se sammenhenger mellom de ulike bestanddelene eller å forstå hvordan de utfylte hverandre, hadde jeg gjerne sett noen tydeligere samlende kuratorgrep – en overgripende tematikk, antydninger om tenkte koblinger, i det hele tatt en refleksjon over hensikten med denne bredden og sammenstillingen av så mange ulike uttrykk og medier.
Kritikk, Gustav Svihus Borgersen 09.03.2011
Håkon Blekens Kunstnerstipend ble nylig utdelt for tredje gang. Stipendet ble tildelt Hanne Lydia Opøien Kristofferen den 17. februar, og samme dag åpnet separatutstillingen «Belonging» på Gråmølna. Utstillingen består av en rekke fotorealistiske tegninger (vist i form av to bildeserier), en tilhørende collage og tre tekstbaserte videoverker. Alle verkene er kreert i perioden 2009/2010 og omhandler temaene tilhørighet, kjønn og identitet. Det kunstneren selv betegner som ’tildekkede selvportretter’, har en overordnet plass i denne utstillingen.
Kommentar, Dag Solhjell 03.03.2011
Kunstpolitikk er å lytte til kunsten og å støtte initiativ som kommer fra kunsten selv. Uten å lytte til kunsten er du ingen kunstpolitiker, bare en politiker. Uten initiativ fra kunsten selv har det ingen mening å ha en kunstpolitikk. Ingen vellykket kunstinstitusjon er blitt til på politisk initiativ eller etter politisk styrte utredninger.
Kritikk, Sara Noelani Müller 26.02.2011
Om Carl Abrahamssons utstilling Döden i våra hjärtan var et ordtak, så ville det vært: «Stille vann har dypest grunn»
Döden i våra hjärtan er ingen spektakulær utstilling. Noen ville kalt den kjedelig, jeg velger å kalle den noe beskjeden. Det er en sympatisk utstilling av en sympatisk kunstner, som viser 24 fotografier, en liten brøkdel av et visstnok gigantisk arkiv av fotografier, som tok sin begynnelse i 1978, det året da Carl Abrahamsson (f.1966) begynte å ta sine første bilder.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 30.01.2011
– Husker dere fotografiene til Talleiv Taro Manum? Og portretteringen hans av enkel, meningsfull hverdag. Narrativer fra fisketurer, hang out på verandaen, og andre stille aktiviteter som inngår i opplevelsen; ren tilstedeværelse. Kunstnerens opplagte tilhørighet til og identifisering med det portretterte gir en troverdig opplevelse, og gjør at den nødvendige iscenesettelsen forut for tagning heller oppfattes som tilfeldige fotografier fra et liv. – Finnes det et paradis? Spurte Taro Manum, samtidig som han illustrerte og eviggjorde ett av dem. Det finnes ihvertfall utallige forsøk.
Kritikk, Daniel Tollefsen Slåttnes 25.01.2011
Golden Methods på Galleri Blunk preges av manglende fokus på kuratering. Det gjør at det blir vanskelig å foreta en helhetlig lesning og å kunne legitimere tilstedeværelsen av de få verkene man blir presentert med. Addictive Desire #1 og #2 kan trekkes fram som nøkkelverk i utstillingen til Tonje Bartnes Andersson og Aurora Passero, og belyser en populær kjønnsdualitet.
Kritikk, Markus Lantto 08.01.2011
En stor … vaddå? täcker större delen av TSSKs fönster ut mot gatan. En stor rörelse, ett jordskred, ett galaktiskt stoftmoln som hindrar ljuset mellan stjärnorna att nå varandra, eller en hemlighetsfull tanke. Nej, det är MDF-plater som står upp med hjälp av ett hemsnickrat stillas av trä. Den har en framsida och en baksida, en med färg som berättar om verdensrommet utåt mot trafiken, och en färglös, eller trävit som det heter, inåt som helt sakligt berättar vad den är byggd av. Och förlorar likväl aldrig sin integritet. -Jag ser ut så här, det här är jag, och passar det inte så kan du dra åt helvete.
Kritikk, Sara Noelani Müller 09.12.2010
I Utstillingen Bliss møter man på verk som preges av gjennomsiktig men krevende oppriktighet og en både vakker og irriterende sårbarhet.
Bliss kan være en tilstand av dyp tilfredsstillelse og lykke, en konstant sinnstilstand som er upåvirket av verden utenfor en selv. Bliss er både tittelen på Matilda Höög sin videoinstallasjon, der selvpisking står sentralt, og på hennes og Jóhanna E. Rikhardsdottir´s kollektivutstilling i Galleri KiT. Utstillingen preges tematisk av, både en fascinasjon for BDSM subkulturen (Bondage og disiplin, Dominans og submission/underkastelse og Sadisme og masochisme) og en interesse for offer- og overgrepsroller.
Jag tror vi är många som njuter av att packa en flyttbil på det mest ekonomiska sättet, att på fiffigaste vis lyckas utnyttja alla små glipor mellan flyttkartonger och hålrum under stolar och bord när vi ska stuva ihop våra ägodelar i en hyrd släpvagn. Michael Johansson är en sådan.
Kritikk, Sissel M. Bergh 05.12.2010
Med én rett i ansiktet, utstillingen “In your face”, har galleri 7011 gjenoppstått fra dvalen. Det er ikke helt tilfeldig at det skjer samtidig med at Trondhjems store sønn, Sverre Koren Bjertnæs, åpner sin utstillingen på Gråmølna. Han er jo tross alt medeier.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 28.11.2010
Det er med en viss oppstemthet at jeg oppsøker utstillingen Über das farbige Licht der Doppelsterne und einiger anderer Gestirne des Himmels for å se hvilken versjon av det populære emnet «Menneskets forhold til natur, dyreriket og kosmiske krefter» Jan Hakon Erichsen og Robert Johansson serverer publikum.
Kritikk, Eirik Frisvold Hanssen 24.11.2010
Hos Kjetil Kausland blir kunstnerens egen kropp delvis en slagmark for spørsmål om maskulinitet og identitet, men først og fremst en del av en større kunstnerisk prosess.
Kommentar, Daniel Johansen 03.11.2010
Det blir tilsynelatende stadig vanskeligere å rekrutterte ledere til landets kunstinstitusjoner. Er fagmiljøene selv skyldfri i dette, og var det så mye bedre før?
Offentliggjøringen av søkerlisten til direktørstillingen på Trondheim Kunstmuseum viser tydelig at stillingen ikke er særlig ettertraktet. Få søkte og av disse manglet mange den relevante blandingen av fag- og administrativ erfaring. Utfordringene med å finne lederemner med solide fagkunnskaper til norske kunstinstitusjoner er en klagesang som høres fra fagmiljøene over hele landet. Kravet om at lederne skal ha kunstfaglig bakgrunn er fornuftig, men dessverre eksisterer det liten vilje i fagmiljøet til å skaffe seg ledererfaring i tillegg til sin kunstfaglige utdanning. Dyktige kunstvitere vil forske, og anser det nærmest som uhørt at de skal prioritere administrativ erfaring, lederkompetanse og å lære seg politisk håndverk i tillegg til sin grunnutdanning. Dette er et forståelig standpunkt, men sett i lys av kunstvitenskapens situasjon i dagens Norge er det totalt uansvarlig.
Kritikk, Sara Noelani Müller 01.11.2010
Norges første biennale for kunst og teknologi har inntatt Trondheim i disse ukene. Arrangementet brer seg over tre utstillingssteder i tillegg til konsert-, film- og diskusjonsarenaer. Markeringen for kunstuttrykk i krysningspunktet vitenskap og teknologi er en fortsettelse av Trondheim Matchmaking, som siden 2002 har vært arrangert årlig i regi av Trondheim Elektroniske Kunstsenter (TEKS).
Kommentar, Marit Kristine Flåtter 25.10.2010
Det sosiale aspektet ved festen har blitt repetert i det uendelige og kan gjøres i hvilken som helst setting som overhodet mulig, med samme effekt. Folk får billig øl. Folk drikker øl, folk får for mye øl. Folk går hjem. Fylleangsten dagen derpå er (heldigvis) betalt, men inngår tilfeldigvis i et kunstprosjekt. Og hva så? Øl som lokkemiddel er ikke interessant nok, som kunst.
Kritikk, Solveig Lønmo 25.10.2010
Erik Tidemann holder seg sjelden innenfor rammene. I maleri-installasjonen Lucian the Traitorinvaderer et mangearmet monster de hvite veggene mens det ler sin grusomme latter. Tentaklene brer om seg, men lar også tre skulpturer og tre malerier få plass. Trondheim Prosjektrom er aktivert, ikke overfylt. Tidemann har klart å stoppe i tide.
Kritikk, Solveig Lønmo 29.09.2010
Det er alltid litt småspennende å gå gjennom hotellgangen med nøkkelkortet i hånda, klar for å se rommet man skal bo på. Langt mer nervepirrende er det imidlertid når nøkkelkortet er billetten til en opplevelse man ikke har den minste forhåndskontroll på. Det var mer enn tannpuss, dusjing, tv-titting og soving som foregikk på Comfort Hotel under Bastard-festivalen. To private forestillinger, utspilt for én og én publikummer av gangen, utgjorde en uovertruffent overraskende ettermiddag for anmelderen, som sjelden har hatt slik hjertebank av billedkunst eller teater.
Kritikk, Solveig Lønmo 29.09.2010
Med dokumentarsjangerens metoder og virkemidler får Hope Halls kunst en egen nerve av sannhet. Men hennes virkelighetssøkende tilnærming er ikke forsøkt uttrykt med objektivt blikk, for hun fokuserer ikke uten å føle – og avsløre. Dermed blir arbeidene dypt personlige.
Kritikk, Marit Kristine Flåtter 17.09.2010
Med Inception som bakteppe, fant jeg det betimelig å ta turen til Trondhjem kunstforening på andre siden av lyskrysset Prinsen/Bispegata. I anledning NTNUs 100 års jubileum går nemlig utstillingen Form og Farge gjennom 25 år, med bidrag av kunstnere som har undervist ved Institutt for byggekunst, form og farge. En motivasjon for å se utstillingen har også vært å undersøke om den kan vise seg å være mer enn en flat salgsutstilling. – Om den har mer å by på utover, nettopp form og farge.
Kritikk, Kristin Mandt Heim 13.09.2010
Trøndelagsutstillingen har tidvis vært omstridt, og vil nok alltid være det til en viss grad. Som en lokal versjonen av Salongen i Paris har dens form noen mindre heldige sider, men i det litt absurde og intense utstillingsformatet ligger også noe av dens styrke. Den fremstår som et kunstens sjøslag, et fortettet «her og nå».
Kritikk, Line Ulekleiv 10.09.2010
Jan Erik Vold har uttalt om Per Kleivas titler at de ”har en egenartet lakonisk Kleiva-klang”. Det dagligdagse som råstoff for kreativ virksomhet er et fellestrekk mellom de to hedersmennene; Kleiva har også illustrert flere av Volds utgivelser. Denne musikalske innstillingen er på flere vis oppe i dagen i den store retrospektive utstillingen på Trondheim Kunstmuseum, engasjert og grundig kuratert av Cathrine Hovdahl Vik.
Kritikk, Solveig Lønmo 25.08.2010
Pstereos visuelle kunstprogram ble på det beste underholdende og latterutløsende, når det innholdsmessig mislyktes i å nå konsertpublikummets oppmerksomhet.
Kritikk, Solveig Lønmo 07.07.2010
Per Formo ønsker «å lage noe aldri før sett». Han lykkes med det, og mere til, i sin visuelt slående og mildt sagt imponerende maleriutstilling.
Kritikk, Tommy Olsson 24.06.2010
Det var en mørk og stormfull aften, og Frankrike skulle om litt gå på trynet mot Mexico i fotball-VM. Regnet skruddes på for fullt, og Trøndelag Senter for Samtidskunst lå siden noen timer i mørke. Det var lite som hintet til at jeg ville klare å få sett denne, eller disse, utstillingene – men vi har jo våre metoder, litt flaks og en morsom jobb – alt det der som Frankrikes landslag i fotball mangler. Så, der på innsiden, har vi to, muligens tre, eller faktisk fire prosjekter, men jeg tror vi må forholde oss til dette som to separatutstillinger altså, selv om det som regel oppstår merkelige forbindelsesledd mellom arbeider som bærer alle tegn til å ha sin opprinnelse i radikalt forskjellige solsystem.
Kritikk, Anja Johansen 02.06.2010
Utstillingen «Anthem – 14 amerikanske kunstnere» åpnet noen dager før Norges nasjonaldag og innbød til refleksjoner over nasjonal identitet og kultur. Hvorvidt det er mulig å danne seg «the big picture» er et åpent og ubesvart spørsmål, som i en noe sprikende utstilling overlates til betrakteren.